Трилър - какво е това: осезанието на филм на ужасите или прием?

Ако се опитате много достъпен, за да обясни какво напрежение във филма, можем да кажем - това е, когато "поразителния", когато героят шепот: "Не отивай там!" Или "Обърни се!" Подскачащи на стола си. Това е неумолим ръст на стреса от болезнено чакане, някои извънредно безпокойство, тревожност, произтичащи от наблюдателя. Изразеното в зрителската аудитория на "sapensovye моменти" участва в движещи се обекти. Съзерцателна преживява като че ли е сега, а не характера на филма в опасност, ако той е най-много, нито е пряк участник в всички събития се разиграват във филма. Това е термин - на "безтегловност", "окачен" състояние на индивида, което се дължи на това, което се случва на екрана действие. В този случай имаме предвид не е спряно в пространството, а по-скоро във времето. Много директори често чесане главите си над това как да се постигне напрежение, и само трябва да бъде "господар на времето", тоест, да бъде в състояние да компресирате или се простират на път да се промени възприятието на публиката си.

Произход и използване

На английски език, думата съществува от ХV век, между другото, с акцент върху втората сричка. Терминът има латински произход и е получен от suspensus (буквално "суспендира"). И едва през 1952 г. концепцията за първи път е използвана за обозначаване на жанра: съспенс историята, трилър, съспенс романа. Предимно се използва в филмите на ужасите, трилъри и криминални трилъри, всички неща, които се използват, за да се нарече "екшън-филм." Но модерността изменя, и е трудно да се намери жанр филмова лента, която не съдържа тази техника. В крайна сметка, той е един от най-ярките и най-мощните методи, за да интригуват, за да улавят и задържат вниманието на зрителя.

Примери за филм на авторски права

Разбира се разбере, че такова напрежение, можете да видите някои от филмови проекти на автора. Например, един филм Андрея Tarkovskogo "Жертва", той построява голямата част от него в този прием, не се нередно да говорим за "Сталкер", картината и трилъри може да се класира. Заслужава да се отбележи, че ням филм използва и напрежение. Това беше възможно, тя показва снимка на пристигане на влака ", без съмнение публиката в този момент повече от максимума, свикнах с това, което се случва на екрана на братя Люмиер. Тод Браунинг филм "Outlaw" (1920) и Фред S. Nyumeyera "Най-накрая безопасно!" (1923), също ще послужи като добра доказателство за този факт.

Кралят на ужаса, стандартен трилър

Ненадминат майстор на ужасите - Алфред Хичкок заслужено се смята за цар на напрежение, креативен стил на безвъзвратно разделена филм на елита и маса. Това англо-американския режисьор, ревностен фен на детективски истории и всичко известния Зигмунд Фройд, създаден стандартен трилър. На стил на Хичкок скандалния автор казва, че цяла плеяда от подобни филмови произведения, да ги разграничава от снимки на други директори. Стил магистър се проявява в повторение на някои сюжетни мотиви, начини да се хранят на публиката, на извънредно техника на заснемане, а дори и видът на актьори. Великият маестро на напрежение и натиск принуди да трепери от страх милиони зрители. Неговата работа "наемателят" (1926 г.), се счита за основен източник на напрежение. В отговор на въпрос на Хичкок: "Трилър - какво е това?" - може да се каже, че за да се постигне ефектът на изпускането на напрежение зрителят трябва да знае много повече, отколкото той знае жалко герой.

друга версия

В друга версия на напрежение като жанр, той се нарича основателят на Дейвид Грифит Wark Lyuelina, американски режисьор, сценарист, актьор, продуцент. Аргументи на достатъчна тежест - той е първият, който се използва в близък план, за да се постигне по-специално драматичен ефект, се отделя специално внимание към всеки детайл, като филмът е реалистичен и дава възможност на зрителя да усети съпричастност към героите, за да свикнем с това, което се случва. Дейвид е и първият, който творчески и внимателно се обработва с паралелен инсталацията. През периода 1909-1912 г. режисира серия от късометражни филми на един сюжет - трилъри с ободряващ ефект, когато помощ идва в последния момент ", тясно избягал опасността", "по-малката от злини", "Телеграф от Lawndale", "Момичето и лоялност. " Дори заглавието на някои може да се каже еднозначно - напрежение. Това е нищо, но потвърждава не само паралелно инсталацията, както и факта, че в кулминацията на рамките стават все по-кратки и по-кратко, така че това е изпомпване най-известният щам. Заслужава да се отбележи, че ако Хичкок превърна тази техника в своя запазена марка, Грифит скоро го използват несъзнателно, инстинктивно.

"Дигиталната революция" и mokyumentari жанра

Днес, жанра на напрежение чрез приемане mokyumentari и постижения на дигиталната революция, не е същата. Създаване на чувство за присъствие, реализъм още по-емоционално засегнатата аудитория. Традиционните техники, описани по-горе не работят, обаче, тъй като филмите, направени в стила на "изгубени филми". Тези техники са използвани Хичкок, модерният зрителят не предизвиква паника, но една усмивка или взрив от смях. В sapens сцени производителите все повече използват ирония и хумор, за да обезвреди, тази техника (комбинация от комедия и екшън сцени) често могат да бъдат намерени в популярни в днешно време филми на ужасите младежта. Тук е модерен напрежение. Какво е лошо - не е необходимо да се твърди, времето ще постави всичко на мястото си.