Какво е оратория в музиката?

Какво е говорителя? Този термин означава много музика, която е написана за оркестър (включително на органа), за хор, както и индивидуални певци-солисти. Най-често историята на ораторията се базира на библейски теми.

Историята на възникването

За да се разбере това, което една оратория в музиката, трябва да погледнем в историята на тази концепция. Смята се, че този продукт се появи в края на Oratory паство XVI век, който е основан от Св Filipom Нери в Италия. Името идва от латинската дума "oratorium", което означава специална стая, предназначена за молитва и заседателни членове на обществото.

"На душата и тялото", Emilio De Cavalieri - е първият продукт, който ви позволява да се разбере какво е оратория в музиката. Установихме, че това е нова форма на музика, тъй като тя се състои от няколко самостоятелни фрази, които са по-разнообразни, но също така и придружени от музикални инструменти и хор.

Първоначално написано оратории на библейски и евангелски основната тема и често се използва за извършване на директно в храма в дните на големите религиозни празници. В съответствие с това е имало Коледа, Великден, страстна, както и други подобни видове музика. Самата дефиниция на думата, той посочи, че е първо и преди всичко е молитва, обаче, с течение на времето част от музиката, е все по-светски и се премества на сцената на театъра.

тенденции за развитие в Италия

Италия - страна, в която роден оратор. Композитори Бенедето Ferrari Агостино Agatstsari Лорето Витория, Dzhakomo Karissimi, както и много други са го част от музиката, такъв, какъвто е днес, включително структурата, редуващи се припеви, инструментални номера, както и традиционната жалбата до библейските текстове, направени.

Творби от тези автори се отличават с наличието на ярки цветове, лекота и чистота. Специална роля се дава също на Алесандро Скарлати, чиито творби са били на върха на музикалната насока.

Оратория в Германия

За да се разбере това, което една оратория в музиката, да не говорим за ролята на Германия. Той е в тази страна се движи, за да играе водеща роля в развитието на тази част от музиката в XVII век. В началото на този период полага труд "Страстите" Хайнрих Шютц, той подава извън територията на Италия такова нещо като оратория. Примери за работа в Германия по време следните: "Ветилуя liberata" Ignaz Holtsbauera Jacob, "La Conversione ди S. Agostino" Йохан Adolf Hasse и работи Антонио Kaldara, Nicola сътр Yomelli Интересно изкуство Ioganna Mattezona който носи говорител от католик. църква в протестантската. Той пише 24 музикални творби, истории, които са взети от Библията, обаче, са имали връзки с настоящето. Това позволи на друго шоу, каква оратория.

Хендел, Бах, Хайдн и

Тази музикална тенденция достига своя връх в творчеството на такива гении като Хендел, Бах, Хайдн и. Тези композитори са в състояние да вдъхнат нов живот на жанра и да го извадите от храмовете в театрални и концертни зали.

Iogann Бах напълно актуализирани традиционна немска говорител, давайки на света такива шедьоври като "Коледна оратория", "Великденска оратория" и работи "Свети Йоан Страст" и "Матеус пасион". Тези дела са и до днес се счита за уникален и често се появяват на сцените.

Yozef Gaydn написал две велики произведения в този жанр, "Сътворението" и "Сезони". В работата си, той използва светски текстове, като по този начин създава оратория, пълноценен живот на обикновения човек, неговите радости и скърби. Той успя да комбинира богатството на точността на текст и музика.

Фридрих Gendel по различен начин показва, че такава оратория. Определяне на жанра според композитора - комбинация от италиански и немски традиции и особености. В горната част на работата си направите такива произведения като "Месия", "Израел в Египет", "Самсон" и др.

деветнадесети век

От средата на промените оратория структура на ХIХ век и тя започва да се върне към корените си. Произведение предвижда участието на публиката при изпълнението на различни химни и хорали. Самите текстове са някои медитация и размисъл. Католическата църква по различен начин показва, че тази оратория. Това даде тласък на Феликс Менделсон, който е създал такива шедьоври като "Илия" и "Сейнт Пол", както и Ferents Списък с делата на "Легенда за св. Елисавета" и "Христос".

Задават се промени във Франция, където въпреки универсалната любов към операта, публиката става интересуват и оратория. През този период е имало такива имена като Шарл Fransua Guno, Камий Сен-Санс, Zhyul Massne, Габриел Pierné и др. Работата на тези композитори се радва на огромна популярност не само в Европа, но и в Америка.

Двадесети век и нашето време

XX век по различен начин показва, че това оратория. Работата се характеризира с използването на традиционните библейски теми, но с по-дълбоко тълкуване, което е свързано със сериозни проблеми на нашето време.

Също така, този период се характеризира с конвергенцията на ораторията с други подобни жанрове, включително опера и се претърколи. Това е особено забележимо в работите Artyura Oneggera, Dariyusa Miyo, Igorya Fodorovicha Stravinskogo и др. Появява се и нова посока - на оратория-опера. В наше време, този жанр музика все още е популярен и може да се намери най-известните сцени в света.

Разликите между операта и кантата

През XVI-XVII век едновременно с говорещия, е имало и други музикални жанрове, включително опера и оратория. Такива работи се характеризират с подобни функции за солисти и достатъчно сходни Начална страница за хор и оркестър. Въпреки това, те също имат отличителни характеристики.

Ако говорим за операта, това е жанр в близост до ораторията, обаче, има видими действия етап, по-специално, комплекти, костюми. Тези елементи са изчезнали в красноречие. В допълнение, Opera позволява използването на различни теми без да е необходима концентрация само в религиозни текстове. Друга важна особеност е, че хорът доминира ораторията, а операта всеки актьор има възможност да се докаже тяхната способност и талант. Различията също се състоят от продължителността на работата. Оратория трае около един час (максимум две), докато операторът вече.

Що се отнася до кантатата, на оратория соло предвижда по-голям брой и по-драма. Кантата също така разполага с кратка продължителност, така че понякога дори може да действа като част от ораторията. Подобна характеристика на Bach.

структура

Оратория характеризира с набор от следните компоненти:

• Инструментална Overture;
• Речитатив. Използва се за изясняване на текста и сюжета;
• Хорови арии. Най-често този елемент е отговорен за издигането на Господа. Ариас, придружени от тръбите и тимпани.

В зависимост от мястото и характеристиките на състава, на говорещия може да има други допълнителни компоненти. Това се определя от целите на въздействието върху публиката и личните мнението на автора.

Оратория - основна работа на музикален характер, който включва участието на хор, солисти и оркестър. Традиционно, в основата на сюжета на този жанр са библейските текстове.