Сюрреализъм: на снимката и посоката на основните цели

Сюрреалист движение е основана през 1920 г. в Париж от една малка група от писатели и художници, които са били експериментират с нов начин на предаване на необузданото въображение на подсъзнанието. Сюрреализма в изкуството се превръща в международна интелектуална движение. Художници изобразени нелогични сцени с фотографска точност, създавайки странни същества от предмети от ежедневието и все още смятат работата си израз на философско движение.

Група съмишленици

Думата "сюрреалистичен" е въведен от Гийом Аполинер, и за първи път се оказа в предговора към играта си. И в изкуството на това движение е официално признат през 1924 г., когато Андре Бретон пише манифеста на сюрреализма. В него, той предполага, че художникът трябва да се стремят да получат достъп до подсъзнанието и то е там, и да се вдъхновят.

Андре формира около съмишленици група. Това са хората, които не са слухове знаят какво сюрреализма. Снимки на тях стават популярни сред широк кръг от зрители. Той е добре известен творци Жан Арп и Макс Ернст. Но сред тях бяха и писатели и поети като Филип Supo, Луи Арагон, и много други. И тези хора го смятат за свой дълг не само да се създаде нова посока в изкуството, но да се промени много живота и променят света.

Най-известните представители на посока

Андре Бретон - сюрреалист теоретик - Мисля, че тази тенденция ще унищожи определена линия между реалността и мечтите, и поради това има superreality. Той постоянно се опитваше да се слеят в една от сюрреалистите, но между тях има безкрайни спорове, различни разногласия, много водят помежду си взаимни обвинения, а често дори и да изключи от редиците си протестиращи и дисиденти.

Сюрреализмът се основава на теорията на Фройд, който включва асоциации на метода, по който и преход от света на подсъзнанието. Независимо от това, на снимката в стила на сюрреализма има значителни разлики в зависимост от автора. Дали, например, с фотографска точност се опитва да предаде на всеки детайл от работата му, която често прилича на кошмар.

Макс Ернст пише платна му сякаш автоматично, напълно изключване на ума. По този начин той пресъздадени някои произволен начин, основно създаване на впечатление за известна абстракция. Но Жан Миро, друг художник, който поддържа сюрреализъм картини бяха отличава не само с разнообразието си, но също така и радостта от цветове.

Две тенденции са се слели заедно, или начина на писане на модели

Сюрреализмът е особено разпространено по време на Първата и Втората световна война. Тогава неговите последователи емигрират в различни страни и се появяват не само в Европа, но в Съединените щати. Еднакво важно в образуването на сюрреализма има за дадаизма, която произлиза в Цюрих през 1916. Дадаистите първи използват метода на пръскане на боя върху гостоприемника, което им позволява да се разпространява хаотично. В същото време ние получаваме различни конфигурации, което изразява идеята на художника.

И през 1920 година, в съчетание с дадаистите сюрреалистите в един поток. Но най-известните майстори, които са боядисани в стила на сюрреализма, не искат да използват примитивни методи на изразяване в творбите си. Те все още предпочита да се търси такова вътрешно състояние, когато е налице пълно изключване на съзнанието, нещо като самохипноза. И това е в тези времена да създават свои шедьоври. Същите методи, използвани и известен художник Салвадор Дали, който предпочита да рисува веднага след сън, когато мозъкът все още не е освободен от опит нощен живот. И често се събуди в средата на нощта, и да се създаде още един шедьовър.

Сюрреализъм: Салвадор картина

Не е имало тема, която няма да се отрази на работата на Дали. Това е атомна бомба, и граждански войни, наука, изкуство и дори обикновената готвенето. И почти всички от него се превръща в нещо немислимо, която не се вписва в разбирането на всеки разумен човек.

Много от творбите на Салвадор комбинирани изображения са свързани по никакъв, а парцелът е по-скоро като плат параноична явление. Така например, картината "безкрайната тайна" и "Гала замък в Púbol". Независимо от това, следва да се отбележи, че всяка работа на Dali е приятна комбинация от нюанси и цветове.

Основната цел на сюрреализма

Създаване на някаква странна начин, който не отговаря на общоприетите стандарти, и е основната цел, която приветства сюрреализма. Снимки боядисани в този стил, се предполага, че представляват публиката беше сюрреалистични изображения. Начинът, по който авторът на произведението вижда конкретен обект в свръхестествена реалност, но не и във всекидневния живот.

Модерен сюрреализма все още хваща окото на много зрители с неговите необичайни и цветни изображения. За повече от половин век, има стил в света на изкуството и творците все още се опитват да се създаде по-свръхестествени образи, които привличат вниманието на почитателите на този стил.