Украински художници 18, 19, 20 века и модерни, техните картини

В живописта на украинската култура оцеля последователно бароков стил рококо стъпки и класически. Това въздействие вече две деца портрети 1652 Б. Хмелницки, Тимотей и Rosand. Въпреки украински първоначален стил на рисуване, много разнообразна и различия на умение.

Украинската култура през втората половина на 17-ти и началото на 18-ти век

Повечето от официален портрет (parsuna) казашки полковник, който е оцелял, написана от местни майстори казаци, които, обаче, са били в състояние да предадат настроението и изигран старейшини. За казашките мъжество реалистични художници Павел пише Алепо в средата на 17-ти век.

До момента, за съжаление, тя е достигнала само една малка част от картините, които създадоха украински художници на 18 век. През втората половина на 17 век. Той създаде школа на зографи. Най-известните примери са картините на катедралата Успение Богородично и Trinity Gate църква в Киев-Pechersk лавра, които имат меки, пастелни писмена форма. Чувственост, заоблени плавни линии, създадени от няколко зрители меланхоличното настроение, като се опитва да подкрепи жизнеността на нагласа. Въпреки това, драматични сцени, като например "Експулсиране на търговци от храма", и най-вече на сцената желания, конфигурирани да прехвърли съответната епоха насилие бурен напрежение. Изобразен на фигура на стенописи вдъхна физическо и психическо здраве, техните движения, загубили всякаква сдържаност и като цяло подчерта кота настроение.

От Киев-Pechersk арт студио тя се превръща в канон, модел за подражание във всички останали части на Украйна.

Храм живопис

Характерен елемент храм живопис става, докато т.нар ktitorskih портрета. Епитропа (народен език - по-възрастният), наречена учредители, дарители и настойниците на определена църква, както и съществуващите църковни старейшини (ръководител на църковната община). В Киев църкви пазители за техните истории са много. В олтара на църквата Успение на Киев-Pechersk лавра да подкопае неговите 85 исторически личности бяха показани през 1941 г. - от първенците на Киевска Рус, преди Петър I (ясно е, че това по никакъв начин не всички). Неприкосновено изобразен старши църква йерархия, но по-близо до този период е бил историческа личност, толкова по-ярки портрети се повече изразяване и личност отразява в лицата им.

Извънредно великолепие имам в епохата на барока църква иконостаса, където иконата се поставя в четири или дори пет реда. Най-известният от оцелелите Барок иконография от този вид са иконостаса на църквата на Светия Дух в Rohatyn, в Галисия (от средата на 17-ти в.) И църквата-светилище хетман Г. Апостол в Mhar (през първата половина на 18-ти век.). Пикът на иконописно кавалетна живопис на 17-ти век. там Bohorodchany (Manyavsky) иконостас, който е предназначен за 1698-1705 година. Job Kondzelevichem господар. Ето, нов възпроизвежда традиционните библейски сцени. На тях са изобразени реални хора живеят, изпълнен с динамика, дори и облечени в местни носии.

Съвсем в началото на есента на иконография елементи на стил рококо, което е свързано с активното използване на студенти лавра изкуство цех като примерни чертежи, родители на френски рококо Вато и Баучер, представени в албум колекции на студента. Рококо портрети носи голяма лекота и галантност, добавя характерни малки детайли, има мода за жени parsuna изпълнение.

Развитието на класическото изкуство през втората половина на 17-ти век

През втората половина на 17-ти век, разработен мед гравиране. развитие Graverstva се състоя в тясна връзка с издаването на студентски дипломни работи, нужди за печат, както и похвални слова поръчки. Въпреки това, сред работи Tarasevich братя и по-късно техните партньори могат да бъдат намерени не само луксозни алегорични композиции от светски и религиозни, но и реалистични graverskie скици на пейзажи, сезони и селскостопанска работа. През 1753 г. императрица Елизабет издаде указ: три момчета от украинския съд параклиса, който загуби от подадените гласове в научната фантастика. Тези момчета са бъдещите известни украински художници Кирил Golovachevsky, Иван и Антон Sabluchok Losenko. Всеки от тях е направил значителен принос за развитието на класически изкуство.

Арт образование в Украйна през втората половина на 19-ти - началото на 20 век

Професионално художествено и творческо подготовка на украински художници в ХIХ век се проведе в Санкт Петербург академия на изкуствата и популярен по време на европейските висши училища по изкуствата, където Акцентът е поставен върху академичната класицизъм. Съгласно условията на естетика, тя имаше възможността да се създават устойчивост на художествения развитие на Украйна, за да се създаде пропаст между популярни и "аристократичен" изкуство.

Най-добрите художествени картини на украински художници от 19-ти век, представен идват от академичните среди, и то е преди всичко Шевченко, а след това с него Наполеон Buyalsky Мария Raevskaya-Иванов, Никола и Александър Muravevy, Иля Репин, и др., Които искаха да се създаде Национално училище по изкуствата , Център за развитие на културния и артистичен живот е Киев. След началото на постоянен формирането на училищата по изкуствата. Киев рисуване училище е един от първите художествени институции, е играл важна роля в развитието на изобразителното изкуство на Украйна. В различни периоди сме учили Левитан, Врубел, Серов, К. Krizhitsky, С. Yaremich др Училището получи първоначален изкуство образование известни художници :. Г. Дяченко, Murashko, Костенко, И. Izhakevich, G. Svetlitsky, Alberto Моравия.

Училища по изкуствата осигуряват продължително обучение за създаване на произведения на изкуството. Когато дадена институция, музеят е дори основателно, които са получили различни скици и чертежи на Репин, Kramskoy, Шишкин, Перов, Айвазовски, Myasoedova, Савитски, Orlovsky и др. Учителите използват новаторски методи, основаващи изисквания бяха извършващи рисуването от натура, стриктното спазване на принципа на "от светлината - към по-сложни", като се гарантира индивидуален подход, органичната комбинацията от специална и обща образователна подготовка, т.е. повишено внимание върху развитието на цялостен образованието по изкуства.

Организацията помага М. Murashko училище професор Павлов, известен руски географ PP Семьонов-Тян-Шан, както и местен колекционер W. Tarnowski и Tereshchenko. Опитните учители по различно време са били М. Врубел, И. Seleznev, В. Фабриций, Костенко и др. М. Murashko училище просъществува до 1901 г., така че студентите имат възможност да развиват своите самородни таланти, а след това на художественото образование. Учениците са бъдещето на Художествената академия известни украински художници Volokidin П. П. Aleshin, М. Verbitsky, V.Zabolotnyi, Rykov, F. Krichevsky, В. Trofimenko Shovkunenko и др. Чл образование в Украйна през втората половина на 19- -ти - началото на 20-ти чл. Той съставлява училища, които се намират в Одеса, Киев и Харков.

Украински изкуство от края на 19 - началото на 20 век

Особено важно място в украинската изкуството принадлежи на Шевченко, който през 1844 г. се дипломира в Санкт Петербург академия на изкуствата, е ученик на Карл Брюлов, автор на известната картина "Последните дни на Помпей". Шевченко създаде серия от картини на селския живот ( "Gypsy предсказания", "г-жа", "селско семейство" и така нататък. Г.). Поетична и художествено наследство Шевченко имаше голямо влияние върху развитието на украинската култура и по-специално чл. Той е определил своята демократична ориентация, което е ясно отразено в работата на завършилите Zhemchuzhnikova L. и К. Trutovsky Петербург академия на изкуствата. Константин Trutovsky е известна и с неговите илюстрации за произведенията на Гогол, Шевченко, Марко Vovchok, тъй като заловен биография украински художник Тарас Шевченко.

В бъдеще, модерни майстори сподели идеи, създадени през 1870 г., "Асоциацията на Пътуване художествени изложби" и нейните лидери: I. Kramskoy, Суриков, Репин, В. Перов. Ако вземем за пример на руските "Уондърърс", украински художници търсят в работата си, за да се използва реалистичен художествен език, който разбира, на хората, и да се покаже картините му жителите на различни градове. По-специално, той е създаден "общество на Южна руски художници" в Одеса, който се занимава активно с изложба бизнес.

Артистични постижения и висок реализъм, присъщи на картините Nikolaya Pimonenko. Най-известен с работата си "Виждайки новобранци", "сенокос", "Съперници", "сватове". В историческия жанр, като показа таланта си Murashko. Той е автор на известната картина "Погребението Koshevogo" за централната фигура, която позира Staritskiy. В пейзажна живопис показа по-голям талант Сергей Vasilkovsky, чиято работа е тясно свързана с региона Харков. Той отвори украински картината Европа, където за него е чест да се излага свои картини в Париж Salon "в ред". Уникално явление в света на изкуството започва морски пейзажи морски пейзаж художник Иван Айвазовски. Ненадмината ефект на лунна светлина маркирани картината "Нощ на Днепър" Архип Куинджи. Големите майстори на пейзажа са украински художници от 19-ти век: S. Svetoslavsky, К. Костанди, В. Орлов, И. Pokhitonov.

Постоянно се поддържа отношенията си с Украйна, Репин, който е роден в Chuguev в Slobozhanschyna. Сред многото произведения на велик учител заема специално място, картината си "Казаците пишат писмо до султана". За тази ролята на чиновника казашки показана в центъра на платното, художникът позира приятеля си Дмитрий Иванович Yavornitsky, който посветил живота си на изучаването на историята на казаците и който се налага от Нестор Запорожие Сеч. Атаман Иван Сирко в картина изобразява Генерал Михаил Драгомиров.

Галисия душата на националния художествен живот е талантлив художник (лиричен хоризонтален и вертикален), Иван Trush, син Dragomanova. Той е автор на портрети на известни личности на украинската култура Франко, В. Стефаник, Лисенко и др.

По този начин, всички от културното развитие на Украйна се проведе в тясна връзка с постепенното културата на руския народ.

Боядисване на 30-те години на 20-ти век

През 30-те години на украински художници продължават да се развиват различни области на художественото мислене. Класически картини F. Krichevsky украински ( "Победители Wrangell"), както и пейзажисти Карп Trokhymenko ( "Персонал Днепър", "Киев пристанище" "През голяма начин", "Добро утро във фермата") и Николай Burachek ( "ябълкови дървета в Blossom" "Златна есен", "Облаци задаващата се", "пътят към фермата", "реве и стене широк Днепър"), който майсторски възпроизвежда състоянието на природата, в зависимост от соларни осветителни функции. Значими постижения на украински изкуство от този период са свързани с развитието на портретния жанр, представлявано от артисти като Петър Volokidin ( "Портрет на жената на художника" "Портрет на певицата Зои Gayday"), Алекс Shovkunenko ( ". Портрет на момиче Нина"), Николай Глушченко ( " Портрет на Ромен Ролан "). По това време, креативността процъфтява Bilokur художник Катрин (1900-1961). Елемента на нея живопис - цветя, те образуват състав на своята красота. Картина "Цветя на оградата", "Цветя на син фон", "Натюрморт с житни класове и стомна на" покорявам комбинация от реално и фантастично, чувство за хармония, разнообразие от цветове, деликатен начин на изпълнение. С присъединяването си към украинския Transcarpathia през 1945 г. броят на украинските художници присъедини Адалберт Ердели ( "The годеница", "жена"), ден ето Глук ( "Регистратори"), Фьодор Manaylo ( "На пасището"). Transcarpathian художествено училище са били присъщи на професионална култура, цветови богат творчески търсене.

Картини на Великата Отечествена война

Един от водещите украински кавалетна живопис остава в Великата отечествена война за дълго време. Художници боядисани героизма на войниците, патоса на борба. Въпреки това, писане и философски картини: "Медицинска сестра" Аскат SAFARGALIN, "В името на живота" Александра Hmelnitskogo "Len цъфтеж" Василий Gurin. Много художници са продължили развитието на украински изкуство, като се опитва да даде своя интерпретация на личността и делото на Голямата Kobzar Михаил Бог "моите мисли, мисли" и други подобни. Гордостта на украинския култура е дело на художник Татяна Yablonska (1917-2005). Дори и в следвоенния период Т. Yablonsky е създал един от най-добрите картини на времето - "Хляб". Картините на ранния период на художника - "Пролет", "на Днепър", "Майка" - направени по най-добрия академична традиция, пълни с движение, чувство и красива свобода.

Боядисване на 50-те години на 20-ти век

В края на 50-те години в Украйна е до известна степен отслабва идеологически натиск върху творчеството на художници. Въпреки, че спазването на "принципа на социалистическия реализъм" на е задължителна за съветски художници, неговите тесни граници се разшириха. В изобразителното изкуство се е увеличил в сравнение с предходния период на свобода в избора на тези средства за превода артистичен дизайн, определяне на национална идентичност. Много украински художници се опитват да се движат далеч от право нагоре живот, те се обърнаха към символични изображения, поетичен превод на стария свят. Тя poetizatsiya се превърна в един от водещите тенденции в в различните видове изкуства. Този период се характеризира с осъществяването на националните корени. Украински художници от 20-ти век се обърнаха към образите на видни личности от историята, културата и изследвани народното творчество, обичаи. Голямо значение се превърна монументална и декоративно изкуство, в който търсенето на смели експерименти. Сред оригиналните: DniproHES (Днепър), 18-забележителните произведения на монументалната украински - стъклопис триптих в Националния университет. Шевченко, мозайка "Академия 17 ст." Институтът по теоретична физика, интериорния финала на Двореца на децата и младежта в Киев, и други подобни.

Боядисване на 60-те години на 20-ти век

В началото на 1960-те години на художника Т. Yablonsky отнася до народното творчество, което доведе до промяна в художествения стил ( "Циганско лято", "Лебеди", "Булката", "Хартиени цветя", "Summer"). Тези картини са присъщи планарни интерпретация, пластичност и изразителен силует, цвят сграда на съотношението на нетните звучни цветове.

Засяга творчество Transcarpathian художник Фьодор Manaylo (1910-1978), който преди войната е бил един от най-добрите европейски художници. В епицентъра на творческите търсения на художника - естеството на Карпатите и елементите на националния живот: .. "Сватбата", "Закуска", "В гората", "Слънчева момента", "планини, долини" и т.н. F. Manaylo е консултант на снимачната площадка на филма От . Parajanov "Сенките на забравените прадеди", които, чрез приноса си, стана особено изразителен и етнографски точност.

Духът на експериментиране, гравитиращи към европейската културна традиция се различава Лвов художествена школа. Ако в училището се характеризира с живописни Карпатите емоции, а след това до Лвов - графичния стил на изпълнение, изисканост и интелект. Очевидните представители на тези области в момента са най-известните украински художници: Zinovy Флинт ( "Есен", "Циганско лято", "Мелодиите на Бах", "Reflections"), Любомир Медвед (цикъл "Първите колективни ферми в Лвов" триптих "преселниците" " течливост време "и т. т.). Доста голямо постижение в областта на стоманодобивни предприятия от тези художници в портретния жанр. Портрети на културни дейци L. Bear (Леся Украинка S.Lyudkevych, Гогол, Толстой) привлякоха вниманието на оригинален начин на изпълнение, неочаквано композиционна структура, дълбочина и екстремна изостряне на изображения.

Оригинален художник Валентин Zadorozhnyj (1921-1988) е работил в различни жанрове - монументална и кавалетна живопис, рисунка, гоблен, дърворезба. Художникът използва творчески интерпретира най-добрите традиции на народното изкуство, дълбоко разбиране на основите на националната култура: картината "Маруся Churay", "вселенски вечеря", "Chuchinskaya Orans", "Дейли Хляб", "и ще има син и майка ..." и други сексапил насищане и контраст между цветовете изразителни линии, лесно ритъм, декоративни звука.

Художникът Ивана Marchuka работи могат да бъдат проследени различни художествени направления и методи (от реализъм към сюрреализма и абстракция); жанрове (портрети, пейзажи и фантастична оригинален състав като сънища). В картините му се преплита традиция и иновация, всички продукти са дълбоко духовна основа "цъфтеж", "Цъфти Planet", "The Lost Музика", "растеж", "Гласът на душата ми", "Последен лъч", "възнесъл месец на Днепър" "Месечен нощ" и др. сред многото творби на художника обръща внимание на картината "The Awakening", който сред билки и цветя се вижда лицето на красива жена, й стройна прозрачна страна. Това е - Украйна, който се събужда от тежката дълъг сън.

Украйна право се гордее на занаятчиите и :. Мери Primachenko, Praskovya Vlasenko Елизавета Миронова, Иван Skolozdra, Татяна Пато, Фьодор Пънк и т.н. В момента, френски художник Пабло Пикасо е впечатлен от работата на М. Primachenko. Тя е създадена собствения си свят, в който те живеят фантастични същества, герои от фолклора, цветята сякаш надарен с човешката душа ( "Сватбата", "Holiday", "букет", "свраките - бял едностранно", "Три дядо", "Wild Otter птица грабна" "заплахата от война" и др).

Изкуство от края на 20 век

Време нов показател в историята на украинския raznotvorcheskogo изкуство може да се разглежда в края на 20-ти век. Формирането на независима държава, създадена нова култура и творческа ситуация в Украйна. Е отишъл принцип на социалистическия реализъм, украински художници започнаха да работят в условия на свобода на творчеството. Художествени изложби, които се проведоха в момента, показват висок творчески потенциал на украински изкуство, неговото разнообразие, наличието в него на различни посоки, форми и изразни средства на художествения зачеването. Украински изкуство от края на 20 век. е наречен "Нова вълна", вдигна украинския авангард движение на 10-20-те години, но ще продължи да се развива в съответствие с новите условия.

Съвременните украински художници и техните картини не се вписват в рамките на един стил, посока или метод. по-старото поколение на майстори предпочитат традиционния реалистичен изкуството. Се превърна в обща абстракция (Tiberiy Silvashi, Алексей Zhyvotkov Петър Malyshko, Олег Tistol Александър Дъбовик, Александър Budnikov и др.). Но основната характеристика на съвременната украинска изкуство е комбинация от фигуративни и абстрактно техники на техниката (Viktor Ivanov, Василий Khodakovsky Олег ясни, Андрей Bludov, Николай Butkovskiy Алексей Владимиров и др.).

Нов украински изкуство

Модерен украински изкуство е повлияно от Западна модернизъм. Сюрреализъм (от френски "nadrealizm.") - един от основните течения в българското художествено авангард, той произхожда от Франция през 20-те години. Според главния теоретик на сюрреализма А. Бретон, целта си - да се реши противоречието между сън и реалност. Начини за постигане на тази цел са разнообразни: украински художници и техните картини с фотографска точност изобразени сцени са лишени от логика, създадени фрагменти от познати предмети и странни същества.

Оп-арта (оптичното изкуство съкращение на английски език.) - за абстрактното изкуство, популярни на Запад през 60-те. оп-арт творби са изградени върху последиците от грешки, с избора на форми и цветове е насочена към създаване на оптична илюзия на движение.

Поп арт (съкращение на английски език. Популярни изкуство) с произход от Съединените американски щати и Великобритания, под влиянието на масовата култура. Източникът на неговите образи са станали популярни комикси, рекламни и промишлени продукти. Едностъпална сцена в областта на живописта поп изкуството понякога подчертава техника, която наподобява ефекта на снимки.

Концептуализъм, концептуално изкуство (от латинската идея, концепция.) - един от водещите посока на Западните 60-те години на изкуството. Убеждението на неговите представители, идеята (концепцията), на което се основава на работата, има самостоятелна стойност и се поставя над умението. различни средства могат да бъдат използвани при изпълнението на концепцията: текстове, карти, снимки, видеоклипове и други подобни.

Продуктът може да показва в галерия или да бъде създадена "на земята", например, естествения ландшафт, което понякога става неин компонент. По този начин художникът подкопава традиционната представа за състоянието на авторите по чл. Монтирането на отделни елементи, подредени в предварително определено място, за да образуват художествено цяло и често са предназначени за специфична галерия. Тази работа не може да се прехвърля на друго място, защото нейната среда е на равна нога.

Изпълнение (от английски идея.) - художествен феномен, тясно свързана с танц и театрално представление. умение поп арт език и често се използва в своите работни такива украински художници, Степан Ryabchenko, Иля Chichkan, Маша Shubina Марина Talyutto Ксения Gnilitskaya, Виктор Melnychuk и др.

украински постмодернизма

Сборен - въведение в произведение на изкуството на триизмерни не-фантастика материали и така наречените намерени обекти - обикновени предмети от бита. Тя идва от колаж - техника, в която парчета хартия, плат и т.н. са фиксирани върху плоска повърхност, ... Сборен изкуство, породена от Пабло Пикасо в началото на 20 в., Сред украинските художници рецепция монтажа на широко използван А. Archipenko, Иван Ermilov, Баранов и др. Съвременните украински художници присъства творчески процес в Украйна, по аналогия със Запада се нарича постмодерната епоха (т.е. след модернизъм). Постмодернизмът в изобразителното изкуство, напомнящи сложно смесени фрагменти от предишните стилове, тенденции и насоки, което е безсмислено да се търси, най-малко, някакви признаци на цялостност. Украински постмодернизма често е заеми или дори направо плагиатство западните модели.