Графика като форма на визуално изкуство Примери

Рисуване като форма на изкуство е роден в дните на пещерни рисунки, макар че самата дума произлиза от гръцки и означава "писане", "Църква". В днешно време, тя е независима и многостранна оглед на наличието им жанрове и канони.

Видове графичното изкуство

Според дестинацията графични творби са разделени в следните типове:

• Статив графика. Като форма на изкуство по-близо до картината, тъй като визията и предава емоционалния свят на художника. При което капитанът постига това не от разни цветове палитра и различни техники за прилагането им на тепиха, и чрез линии, инсулти, петна и цвят хартия.
• Приложна графика като форма на чл. Примери за това са навсякъде около нас, той има конкретна цел. Например, илюстрации на книги помагат на читателя по-добре да възприемат неговото съдържание, плакати и билбордове рекламират информация или знания. Те включват също така етикет за стоки, за регистрация на пликове, пощенски марки, анимационни филми и много други.

Всякакъв вид визуално изкуство (графика, снимки не са изключение) започват с кратко описание рисунка. Всички артисти го използват като първа стъпка, преди да напише основната мрежа. Това създава проекция на позицията на обекта в пространството на картината, която се пренася отделно на платното.

графичен дизайн

Рисуване като вид изобразително изкуство, видовете графики във всяка посока, започвайки от чертежа, както и картини в картината. За графична хартия използване дизайн, най-вече бял, въпреки че варианти са възможни.

Нейната основна отличителна черта е контраста на два или повече цвята - черно, бяло, сиво. Има и други видове контрасти, но дори и съветникът използва черен молив върху бяла хартия, сенките инсулти богато разнообразие от мека черна до дълбоко черно.

Силни емоционални модели са черно-бели цветове с добавянето на един от контрастен цвят. Този хубавец, и се фокусира погледа на зрителя се фокусира върху светъл лъч. Тази графика, както визуално изкуство (снимка много ясно показва това) на продукта става асоциативен когато ярък акцент предизвиква спомените на зрителите от личен характер.

Инструменти за създаване на графичен модел

Най-прости и достъпни инструменти са графитни моливи и обикновена химикалка. Също майстори обичат да използват мастило, въглен, пастел, акварел и румен.

Графит молив - най-популярният инструмент. Това е дървен или метален корпус, в който е поставена графит прът сиво черни или цветни, в които се добавят багрила.

Пастелните моливи не са тялото, но цвета им могат да се смесват за получаване на нови нюанси.

Mascara е с дълбок черен цвят, лесен за падане на използваната хартия за калиграфия, рисуване и живопис. Тя може да се нанася с четка или писалка. За да се получат различни нюанси на черно мастило разрежда с вода.

Graphics като форма на изкуство не е пощаден инструмент като въглища. Charcoal на изтегляне и в древни времена, а през 19 век е създаден художествен въглища от сгъстен въглен на прах и лепила.

Съвременните графични дизайнери също да използват маркери с различна дебелина пръчка.

разпечатки

Тази категория включва изобразителното изкуство:

• Гравюра на дърво - за гравюра на дърво, което отпечатва изображението с боя, приложена върху тях. Тя възниква в Китай през 6 век пр.н.е., се появи на Изток в 9-ти, а в Европа - през 15 век.
• Гравиране на метал, за който се използва плоча от месинг, мед или олово, разделена на вдлъбната, релефни и инцизалния. В зависимост от метода прилагат при съставянето на метал, покрит с боя, а след това се прехвърля върху хартията.

• Линогравюра се появи в 20-ти век, както и материали, като линолеум, плексиглас и пластмаса. Характеризира се с простота и скорост на създаване на художествени образци. Тази техника ясно характеризира с изразени контрасти на черно-бели и всички размери. Много видни майстори са работили в този вид на графика. Например, Пикасо, Матис, Иван Павлов.

Това не е на всички видове използвани в печат.

книга графика

Чрез тази форма на изкуство, включват следното:

• Миниатюрна книга. Древна начин да се направи от ръкописа, който е бил използван в Древен Египет. През Средновековието основната тема на миниатюри са религиозни мотиви, а само през 15 век започват да се появяват светски теми. Основните материали, използвани са майстори на миниатюри - с гваш и акварел.
• Дизайн на корицата - е прехвърлянето на емоционалното изпрати книгата, основната му тема. Трябва да има хармонично и размера на шрифта, и шрифта, както и модел, съответстващ на името му. Cover е на читателя, а не само на автора, работата си, но и издателство и самия дизайнер.
• Илюстрациите, използвани като допълнение към книгата, която помага да се създаде визуални образи в читателя за по-точна представа за текста. Тази графика като форма на изкуство е роден в момента на отпечатване, когато заменя с ръчен миниатюра на отпечатъци. С илюстрации от човека срещи в ранна детска възраст, когато все още не може да чете и знае историите и техните герои чрез снимките.

Book рисунка като форма на изобразително изкуство в предучилищна възраст е известен чрез илюстрирани книги, носещ информация в картини за много малки деца, а в текста с обяснителни изображения за по-големи деца.

Poster като форма на изкуство

Друг представител на графичното изкуство - плакат. Основната му функция - предаване на информация чрез кратки фрази подсилващи имиджа си. Според прилагането на плакатите са:

• Политически, целта на което - призив за действие. Субекти на политическата агитация е разнообразна - от защитата (света на животните, демокрация, екология), за да изложи.
• Социални плакати на лицето да се промени нещо или да се присъединят към тези, които го правят.
• Промоционална графичен плакат носи информация за продукта, събития и техните участници. Като пример, той е филмови и театрални плакати, билбордове. Тяхната основна задача - да се привлекат интереса на зрителя и желаят да получат това, което те информират. Те се характеризират с ярки цветове и високопарни лозунги, които са лесни за запомняне.

• Образователни плакати научават информацията, която трябва да помогне да се затвърдят знанията на учениците. Тази категория включва и снимки с правилата за безопасност, предотвратяване и лечение на заболявания и много други видове предупреждения.

Плакатът е един от най-често срещаните видове графики.

Приложна графика

Друг вид на графично изкуство - дизайн на етикети, пликове, пощенски марки и корици за видео и музикални CD-та.

• Label - един вид индустриални графики, че основната цел на което - да се даде максимално количество информация за продукта в минимален размер на изображението. Когато създавате етикети отчитат цветове, които могат да бъдат причина симпатиите на зрителите и доверието в продукта.
• Калъфи за CD-та носят максимална информация за филма, музика лента, да се разпространява чрез рисуване.
• Графичен дизайн на пощенски марки и пликове има дълга история. Парцели за тях най-често са събитията, които се провеждат в различни страни по света и по-големите празници. Марки могат да бъдат получени като отделни случаи, и цялата серия, Комбинираната единична тема.

Марк е може би най-честата форма на графичното изкуство, което е станало с колекционерска стойност.

модерни графики

С появата на компютърните технологии започва да се развива нов вид графично изкуство - компютърна графика. Той се използва за създаване и коригиране на графични изображения на компютър. Заедно с появата си, нови професии, като например компютърна графика дизайнер.