История на извиненията. История на краищата

Quilling е много популярен вид бродерия. С помощта на тази техника можете да направите огромен брой пощенски картички, картини, ковчежета и други интересни неща. Историята на създаването на quilling се връща към далечното минало. И нека много неща се промениха в тази техника, но останаха изтънченост и очарование, не по-лоши от онези, които бяха характерни за продуктите от дълги векове.

Какво е quilling

Историята на появата на quilling е много интересна и многостранна. Самата дума има английски корени, а в превод означава "птиче перо". И това не е случайно. "Bricks", които с помощта на тази техника са изработени от хартия, подобна на перата на птиците. Известно е също така, че средновековните монаси, които са сред първите, които създават фигурки, изкривяват хартиени ленти с помощта на птиче перо.

Името на това изкуство далеч не е сама. Quilling също се нарича хартия-плетене.

Историята на появата на quilling: пътят към Европа

Филигранната обработка на хартия е била известна дори в Древен Египет, чиито жители използват папирус, за да правят фигурки. През 16 век това изкуство се появява в Европа. По-специално, френски и италиански монаси изработваха малки занаяти с помощта на техники за забиване , а след това бяха украсени и оформени с икони. Това беше евтина алтернатива на златните и сребърните филиграни. Също така тази техника се използва при създаването на медальони и висулки. Може би силното влияние на църквата беше повлияно от факта, че историята на ухапване в тези страни е свързана повече с културни събития, отколкото с хобита.

След като стигна до Англия, кралицата стана много популярна сред представители на благородни семейства. По онова време цената на хартията, особено цветът и високото качество, е много висока, така че тази работа с бродиране е била предмет на страст за жените само от горните слоеве на обществото.

По-късно в много европейски страни се публикуват списания, които подробно описват процеса на създаване на различни манипулации чрез тази техника, например рамки за картини, кутии за чай, кутии, кошници. Историята на кражбата наистина беше в разгара си. Фактите за организирането на настоящите курсове за обучение на хартия в най-елитните образователни институции са известни. Дори някои короновани хора обичаха това изкуство. По-специално, дъщеря на Джордж II, Елизабет, прекарва часове, опитвайки се да създава сложни произведения на хартия. Един ден тя представя на своя лекар необичаен подарък под формата на екран, направен в техниката на укротяване. Малко по-късно други известни личности оценяваха това хартиено изкуство. Те, например, обичаха кралица Мария и кралица Александра, Джейн Остин и сестрите Бронте.

Върнете се в Северна Америка

Колонизаторите "донесоха" удар в Северна Америка. Там, през първата половина на ХІХ век, тя не само спечели популярността си като изкуство и занаяти, но също така започна да се използва от кабинетите. Те използваха закотвянето в производството на кутии и ковчези, в които те направиха вградени стени, украсени с чупливи елементи. Това необичайно лечение се нарича "мозайка".

забвение

В края на XIX век популярността на крачолите продължава да намалява, почти до пълна забвение. Само няколко дама от това време са пристрастени към него, като по този начин запълват свободното си време. В самото начало на ХХ век този стил беше почти забравен, за да се съживи в съвременните времена.

Съвременна история на технологията за затъмняване

Няколко години по-късно, принцесата на Англия, Елизабет, съживява двойката. Тя беше отвлечена от това хоби. И, така да се каже, тя даде същия пример на другите. Много от произведенията на Елизабет стават експонати на лондонски музеи.

Фенове на quilling са навсякъде по света. Например, в Англия през 1983 г. любителите на това изкуство създават истинска корпорация "Quilling Union of England", където жител на всяка страна и континент може да напише писмо, за да получи съвет или да чуе мнението на експерта за новия му шедьовър. По инициатива на членовете на този съюз през 1992 г. се организира първият Международен фестивал на пеене. В рамките на това събитие бяха организирани многобройни изложби, където беше възможно да се видят стари продукти и съвременни творения, създадени от хартия.

Две големи изложби бяха проведени по време на укротяване. Първият от тях се проведе в Лондон през 1927 г. И втората половин век по-късно, през 1988 г. в Ню Йорк. В залите на галерията Флориан-Пап изложиха за продажба истински шедьоври, направени по тази техника.

Принос на Корея за развитието на кражбата

Както и в случая с оригами, техниката на укротяване е усъвършенствана в азиатските страни, особено в Корея. Създанията на европейски майстори от този стил не са толкова мащабни, колкото корейските. Те са първите, които създават фигури с висока сложност и невероятна красота. Да, историята на квилирането не е започнала в Корея, но от скромно хоби това изкуство се превърна в изкуство. В Южна Корея функционира "Асоциацията на любителите на пластиките от хартия " , която обединява последователите на различни области на креативността на хартията.

Трябва да се отбележи, че в Корейската школа на заличаване на няколко други канони и традиции, отколкото в Европа. Произведенията на европейските майстори са направени предимно от малък брой детайли; Те са много лаконични, подобни на мозайките, са украшение за пощенски картички и рамки. Европа винаги бърза, затова предпочита бързи техники. Господарите на Изтока, напротив, внимават във всичко. Те създават неща, които приличат на шедьоври на изкуството на бижутата. В творбите им има чувство на лукс и наслада. В тях, като обемни дантели, нишки от стотиците от най-малките детайли се тъпчат.

Историята на произхода на квилирането се разказва само в хроники и исторически есета, тъй като до днес има много малко средновековни шедьоври. Причината за това е нестабилността и нестабилността на доклада. Разбира се, сега качеството на хартията се е увеличило няколко пъти, което прави възможно да се създават с помощта на квилинг и филиграни обемни опори, вази за сладки и много други. Бих искал да се надявам, че историята на кълняването ще продължи и в бъдеще майсторите ще се научат да създават още по-интересни шедьоври от хартията.