Произведения на изкуството Декоративни народно изкуство: Видове

Декоративни народно изкуство в страната ни, е неразделна част от популярната култура. Поетични изображения, емоции, присъщи, пътища и разбира от всички хора. Той внушава чувство за красота, тя помага да се образуват хармонично развита личност. Като се основава на древните художествени традиции, декоративни изкуства, да има положително въздействие върху образованието на лицето, на бъдещето. Произведения, които са създадени от майстори на хората, са отражение на любовта към родната земя, способността да се види и разбере красотата на света.

Основните разновидности на декоративното изкуство

В продължение на векове местното производство в селски семейства, а от векове и занаяти XVIII-XIX, доставени градовете и селата на различни съдове от глина, дърво и метал, печатни тъкани, керамични и дървени играчки, килими и др. Най-голямата популярност се получи известен с неговата яркост и бодрост Городец живопис върху дърво, Dymkovo фигурки и свирки на глина, lukutinskih боядисани лак кутии. Всеки един от тези елементи - продукт на народното декоративно изкуство. Дървени злато - Khokhloma живопис - е от голям интерес в Русия и в чужбина.

Оригинални занаяти са били в Далечния изток, Руската север, Сибир и Кавказ. Доби популярност обработка на метали в Dagestani Kubachi, керамични живопис в Balkhar, назъбване на дърво сребро Untsukul. Фолк декоративното изкуство, видове, от които са много разнообразни, представена в различни части на огромното нашата страна.

Вологда дантела - фолк декоративно изкуство

Вологда дантели са станали популярни в европейските столици в края на ХVIII век. И в наше време, много чужденци, погрешно смятат, че дантела тъкат в Русия само в Вологда. В действителност Elec, Kirishi, Киров също имат причина да се гордеем с техните продукти. Почти всички от тях имат свои собствени уникални характеристики. Така че, много интересно Mikhailovskoe цветна дантела. В нашата страна, те са придобити не по-малко популярен от Вологда. Въпреки това, подобно на стотици преди години, тя е в Вологда отидете на снежнобял чудо.

ажурна дърворезба

Ажурна дърворезба украсява предмети, изработени от кости с малки размери: кутии, кутии за бижута, висулки, брошки. Произведения на изкуството Декоративни народно изкуство - Bone дантела - така поетично нарича ажурна дърворезба.

Най-широко използваните три разновидности на украшение в рязането на костите:

• Геометрична - преплитане на линии и криви.
• Зеленчукова.
• Rocaille - стилизация форма на мида.

Техника ажурна резба използва за създаване на състави на базата орнамент и парцел. Суровината е обикновен крава кост.

Фина работа на ажурна дърворезба изисква специални инструменти: Игла, маркировката му, Klepikov, пъзели.

орнамент

Профилиране може да се гордее с дълга история, както прави зърната. Жителите на древен Египет първи усвоили умението на тъкане сложни колиета въз основа на малки цветни мъниста от стъкло, и декорирани дрехите си. Но наистина разцъфтя производството топчета в десети век. В продължение на много години, жителите на Венеция ценните врътки. Мъниста, декорирани луксозни портмонета и чанти, обувки, дрехи и други готини неща.

Когато зърната се появили в Америка, той е заменил традиционните материали, използвани от местните жители. Тук те почиства люлка кошници, обеци, за смъркане.

Народите на Крайния север са украсени с мъниста бродерия обувки, палта, елени колани, шапки.

батик

Батик - боядисване на плат с ръцете си, използвайки структурата на фиксиране. Технологията се основава на наблюдението, че на основата на каучук, парафин, когато нанася върху тъканта не се предава чрез самата боя.

Има няколко разновидности на батик - нодуларна, горещо, Shibori, студ.

име "Batik" The индонезийски, което означава "да се направи", "хечбек", "покриване на капките."

Тази картина е била използвана още от древни времена народите на Индия и Индонезия. В Европа, батик е дошъл през ХХ век.

живопис

Картината е един от най-древните форми на декоративното изкуство. Това беше в продължение на векове е неразделна част от местната култура и живота на хората. В руския фолклор, този вид декоративно изкуство е широко разпространена.

Ето някои видове живопис:

• Zhostovo живопис - известен руски плавателен съд, който се появява в ХIХ век в селото Zhostovo, недалеч от Москва. Той принадлежи към най-популярните занаяти, които създават Руската народното творчество. Известни Zhostov тави боядисани с ръка. Най-често е изобразено букети от цветя на черен фон.
• Городец живопис - плавателни съдове, които се появяват в средата на ХIХ век в град Городец. Боядисване различна яркост и стегнатост. Теми него - фигурки на коне, жанрови сцени, флорални мотиви. Украсени врати, щори, мебели, въртящи се колела.
• Khokhloma живопис - един от най-старите занаяти. Тя се появява в Khokhloma на XVII век, в района на Нижни Новгород. Khokhloma живопис - декоративно боядисване на дървени предмети, направени на златен фон на черно, червено, понякога зелен. След моделиране се извършва на продукти за покрития специален състав и преработка на три пъти в пещ, която постига уникален мед-златист цвят. За традиционен Khokhloma са офика плодове и ягоди червени, клони и цветя. Често в съставите включени животни, риби и птици, който направи направено в истинско произведение на фолк декоративното изкуство. Дървени злато - толкова често се нарича Khokhloma живопис.

Запознат с различните предмети на народните художествени занаяти, използвани в детската градина за развитието на децата.

Dymkovo играчка

Продукти Киров майстори впечатляващи ярки шарки и неконвенционални пропорции и форма. Всички Елейт облечени, украсени, боядисани фини дами frantihi, понита, петли, кози. Dymkovo първата играчка се появи през 1811. На почивка Vjatskom продаден глинени кукли боядисани. Глинени играчки са направени майстори Dymkovo село. Те го направиха с техните семейства.

Сега фабриката произвежда Dymkovo играчки, които работят в Киров.

filimonovo играчка

Не по-малко известен народното творчество има център в село близо до Filimonovo Тула, където се раждат велики глинени играчки. Хора и животни, изработени от майстори, различни модни форми и голям изразителност. Този селянин, дами, мъже, крави, ездачи на коне, овце. Филимонов играчки, които не могат да бъдат объркани с друга, тъй като те въвеждат своите уникални характеристики, под формата на скулптура и живопис. Те играят всички цветове на дъгата.

Детето, което видях filimonovo играчка притежава нестандартен цвят и форма, се събужда творчество.

Каргопол играчка

Каргопол - древен град, чиито жители отдавна са ангажирани с керамика. Предимно те приготвените ястия, но някои хора на изкуството, занимаващи се с глина играчка. Въпреки това, през 1930 г. риболовът е дошъл в неизправност. Възстановяване Каргопол семинари се проведоха през 1967.

Каргопол играчки изглеждат по-строго на фона на ярко Dymkovo и Filimonovsky. цветовата гама на кафяво, черно и тъмно зелен цвят. Има много забавно, прост, но в същото време дишаща топлота и хумор. Това селянки, мъже с бради, кукла с въртящото се колело.

Gzhel посуда

Близо Москва е село Gzhel. От 14-ти век там са били ангажирани в глинени съдове. Сред ястията, които ви позволяват Квасинков - плочи и играчки, които са боядисани кафяво и жълто-зелени цветове за керамика. Сега порцелан, издаден Gzheli, са световно известни. Причината за това - уникална форма и дизайн. Gzhel порцелан различен синьо живопис, направен върху бял фон. Въпреки това, синьото не е хомогенна. Ако се вгледате внимателно, може да се открие най-фините нюанси и полутонове, предизвиква мисли за синьо небе, река и езеро вода. В допълнение към ястията в Gzheli произвеждат играчки и малки скулптури. Всичко това прави капитанът, поразително съчетание на форма и съдържание. Това е истинско произведение на народното декоративно изкуство. Gzhel купуват всеки мечтае.

Декоративни изкуства в детска градина

Изкуството на народни артисти е предимство не само за възрастни. Важно е за деца, които могат да играят с ентусиазъм и с Матрьошка от дърво, глина и играчки Киров занаятчии. Арт събужда интереса на хората в детските оригинални идеи и колорит. Това е разбираемо за децата, тъй като съдържанието му е прост и кратък, но в същото време се отваря пред дете красота на света около него. Ето и любимите приказни образи на животни, които са изработени от глина или дърво и орнаменти с цветя, плодове и листа, а не само на визия в живота. Учителю, ангажирани в производството на глинени играчки, често боя режима на работа на геометрични фигури: ленти, пръстени, кръгове. Тези данни също са разбрани бебета. Всички глина и дървени изделия в детските градини не е само вътрешна украса. Водени от опитен учител, момчета търсят тясно в него, да си вършат Рисуване и моделиране на базата на проби от занаяти.

Декоративни народно изкуство в детската градина е част от живота на децата, с което ги радост, разширяване на хоризонтите, оказва положително влияние върху художествен вкус. В детската градина образователни институции трябва да бъдат достатъчно на брой занаяти. Това ви позволява да украсяват интериора на групи, да ги актуализира след известно време. Творби са показани на децата, когато се провеждат разговори за народни артисти. Всички тези елементи трябва да се съхраняват в кабинетите на педагогика проучване. Те трябва да бъдат постоянно се обновява и се раздават на рибарството. По-малките деца трябва да придобият, забавни играчки обърнаха дървени играчки. средната група момчета са по-подходящи Филимонов и Каргопол. Деца по-възрастни групи имат достъп до всички видове народни играчки, включително и глина и дърво.

Декоративни формоване в детска градина осигурява за детски ястия, различни фигури по теми от народни играчки. Освен това, децата могат да правят украшения малки кукли, подаръци за майки, баби, и сестри, за празника 8 март.

Под влияние на проучвания с предмети на народните художествени занаяти и деца са по-дълбоко заинтересован вижте илюстрациите по теми от руски народни приказки. Фолк играчки богатство на поданиците си за стимулиране на въображението на едно дете в моделирането на класна стая, което го прави по-богати познания за света, който го заобикаля. Класове, използващи като илюстрация на народната предмети на изкуството дават на децата възможност да се развива ума.

Въпреки това, положителният ефект от това се постига само ако детето последователно и систематично въвеждане на субектите на изкуствата и занаятите. На базата на познанията те създават със собствените си ръце декоративни работи. Те са поканени да се възпроизведе на работата на народното декоративно изкуство (има такива). Снимки, ако не и в присъствието на самата работа, помагат на детето да си представим, че ще се направи или извайвам.

Desire за деца, за да се включат в създаването на красиви предмети, до голяма степен се определя от вниманието на учителя към тези въпроси. Той трябва да е наясно с народни занаяти, да бъдат информирани за историята на външния им вид. Ако учителят знае кои национални занаяти включват една или друга играчка, и могат да бъдат интересни за да говорим за майсторите правят тези играчки, децата ще се интересуват, и те ще имат желание да бъдат креативни.

Изящни изкуства в началните класове

Декоративни народно изкуство в детската школа позволява на децата да се върнат към източниците на националната култура, духовното наследство. В днешния свят, изучаването на национални културни ценности - най-важната задача на морално възпитание на деца, като ги превръщат в патриоти на своята страна. В народните занаяти въплъщава душата на нацията е събудил историческата памет на поколенията. Донесете пълноправен личност, да се развие потенциала си за морален, естетически вкус, децата не могат да бъдат, ако говорим за работата ще бъде намален до абстрактното мислене. В крайна сметка, произведения на майстори са илюстративни от най-добрите качества на националния характер: това е пробуждането на уважение към собствената си история и традиции, любов и за страната като цяло, както и на мястото, където той е роден в частност, смирение, желание за красота, усещане за хармония.

Как да се организира учебния процес, така че любовта на държава, която не е просто едно красиво фраза, но наистина съответства на вътрешната същност на по-младото поколение? Какво може да се направи, ако няма представления, които разкриват ярко темата за патриотизма? В този брой, разбира се, това изисква интегриран подход. Задачи морално-естетическо възпитание трябва да се реши системно.

Детето разбира какво се случва, се предлага да се помисли за урок на народното декоративно изкуство (има такива). Пример за такава работа ще ви помогне да се разбере проблема.

В съвременната епоха изисква лечение до самите корени на чл. Съхранение, увеличаване на народното творчество, развитието на традициите си - такива трудни задачи пред учители, възпитатели, художници.

Изящни изкуства в гимназията

Като пораснат, децата започват да разбират все повече и повече, което е работа на народното декоративно изкуство. Степен 6 и систематично разглежда този въпрос.

Работната програма за изучаване на изобразително изкуство в 6-ти клас осигурява три основни типа на творческа дейност:

1. Графичен работа (живопис, рисуване).
2. Декоративни работи (орнаменти, картини, апликации).
3. Гледането на минувачите (разговора).

Тези видове позволяват на децата да се запознаят със сферите на изкуството. Още в хода на любовта става ясно колко точно тези области и колко те се допълват взаимно в процеса на решаване на задачи, зададени от програмата. Подробен анализ е необходимо да се направи на всяка част от фолк декоративното изкуство. Клас 6 - че е време за развитието на художествения вкус.

Изкуство се преподава в училищата в близък контакт с други обекти. Той използва знанията, получени от изследването на литературата, музиката, руски език, история, технология, биология. Това дава възможност да се разбере практическия смисъл на уроците на изобразителното изкуство, тяхната жизнена необходимост. Разбира литературата също се изучава като тема като "произведения на народното декоративно изкуство". Есе (6-ти клас) дава възможност на студентите да демонстрират познания по въпроса. Децата го продукт на занаятчии оценят. Те трябва да се разработи план за работа и описване на работата на народното декоративно изкуство (има такива). 5-6 изречения за всеки елемент действие ще са достатъчни.

Декоративни народно изкуство и Русия

И Татарстан и други руски региони, засегнати народното творчество. Татар декоративна работа ярък и многостранен. Тя има своите корени в древните езически времена - VII-VIII век. В Казан ханство на Волжка България и развитието на изкуството се развиваше по ислямските традиции. Водеща тенденция бяха най-различни цветя и флорални дизайни. Този тип модел често се проявява в различни форми на татарски чл. Орнаменти красят бродерия, кожа мозайка, дърворезба и камък, керамика, бижута, калиграфия. Зооморфен стил е широко разпространена в България продуктови господари на езически времена.

Особеността на руски декоративното изкуство е неговата маса характер. Руският декоративното изкуство често анонимно. Gambs мебели и бижута Faberge, по-скоро изключение, отколкото правило. Анонимни майстори създават шедьоври на живописта, тъкане, посуда и играчки. Художествено производство на Русия може да се гордее създаването на най-големите ценности в различни области.

Първите сведения за високо развитие на коване и бижута индустрии могат да бъдат намерени сред скитите и племена, които са живели на територията, простираща се от Черно море до Сибир. Тук предимството бе дадена на скитски стил животно. Северна славяни, при контакт с жителите на Скандинавия, украшение фрагменти включват човешки и животински органи, които fancifully преплетени. В племена Урал угро-финските изработени амулети с изображения на мечки и вълци, са изработени от дърво, камък или бронз.

иконописни работилници са били много в цяла Русия. В Palekh на региона Иваново разработена много добре миниатюрна живопис по въпроси от народни приказки и песни от черен лак. От древна Византия дойде при нас филигран изкуство на емайл емайл, щамповане, във форма на пръчки, черен, издълбани ажурна дърво и кост. В XVII век декоративни изкуства, разработени в развитието на художествено произведение. Той рисува емайл Ростов, Нижни Новгород нишка на хижи, потъмняването на среброто в Голямата Ustyug. Произведения на народни артисти на декоративно изкуство украсени храмове и дворци.

По времето на Петър излезе на мода Западните неща: мебели, фаянс. Тъй като огледало XVIII век началото, за да се използва широко. MV Ломоносов овладели изкуството на стъкло, огледала и мозайка шмалта. Талантливи архитекти на XVIII и началото на XIX век, разработени проекти декоративни изделия интериорна декорация. Някои от архитектите на тази епоха започва кариерата си с работа де, като Роси и Voronikhin. В императорския двор и благородството Русия доставя множество поръчки на частни фирми, които са успели да стигнат до върха умения. Тези компании са Kuznetsovsky растения керамика и порцелан, порцелан фабрика Поповски.

Проучването на народното изкуство и занаяти, показва, че популяризирането на народното творчество в най-добрия начин влияе възрастни, така и деца. Това доведе до естетически вкус, насърчава появата на духовните нужди, предизвиква чувство на национална гордост и човечеството. В крайна сметка, най-невероятни цветни предмети, създадени от народни артисти, хора, на които природата е дарила талант, въображение и доброта.