Живейте в името на изкуството: историята на упадък

Мистериозен и завладяващ дума "упадък" е известен не само за добре познатата линия от песен на Агата Кристи "Opium за никого." В различни периоди на човечеството означава, че думата дълъг низ от културни събития от епохата на изкуството на определени социални движения, които включват елементи на упадък. Живея с напукана с мъка, острието на бръснач заточени в Колко Loose стъкло - това са характеристиките на упадък, все още предизвиква тайна или явен интерес.

Историята на упадък, какъвто го познаваме днес, не започна толкова отдавна, но е богат на цветни примери и описания на личности. Осемнадесети и деветнадесети век - ерата на огромна промяна и тя е в този период произхожда историята на "отчаяни естети" нарушават традиционните граници, историята на упадък.

За първи път терминът "упадък" е бил използван като символ на културни явления в Римската империя, тя идва от decadentia упадък на латински и френски език, което означава спад, падане. Decadence Сега идентифицира с готическата субкултура, обаче , това определение не е съвсем вярно. В края на деветнадесети век, много писатели, съчетаващ в работата си някои елементи на символизма, естетизъм и романтизъм, намерени вдъхновение в творчеството на Edgara Алана По - автор на посочените по-горе области, както и така наречените "Готически роман." декадентски философия съчетава творчески подход към действителността, вечното търсене на красотата в застой: смърт, отчаяние, греховна чувственост. Упадъчна култура се характеризира с свободата на личността, отказ от общоприетите морални норми и стереотипи, свободата на мислене и начин на живот, както и в неприемане на идеята за подземния свят себе си. По този начин, модерна готика абсорбира само чертите на упадък, но тези понятия не са идентични.

Бързото развитие на идеята за упадък започва след философски и исторически трактат "Размисли върху причините за величието и падението на римляните." В него, Шарл Луи де Монтескьо, известни към момента на френския философ и писател, се отразява на свобода и активно съучастие на хората в обществения живот, като гаранция за развитието на обществото. На примера на Римската империя, Монтескьо твърди, че само в независима държава, която се съхранява личната свобода на гражданите, да надделее просперитет, в други случаи, обществото е обречено на разпад и дегенерация. По-късно тези условия - спадът и дегенерацията - влезе в употреба литературни критици. Въпреки това, авторите на времето не се срамуваха от тяхната "декадентски дух." Напротив, горд с него.

Така упадък не беше пренебрежителен термин, и се превърна в символ на бунта и творчески протест. Като социално явление то цъфти в края на деветнадесети век - тя е в този период оставя есе "декадентство в литературата" Artura Saymonsa, романът "Портретът на Дориан Грей" от Оскар Уайлд, причина за сериозни противоречия в Англия, и живото въплъщение на аристократичната упадък става Робърт дьо Монтескьо, franztsuzsky писател и пламенен естет, който е направил контешко държане и изкуство стил на живота си. В същото време култивира идеята за естетика, в свободна форма, надделява над съдържанието, живот в името на красотата, елегантността и чувственост, с декадентски автори подчертават, че истинското изкуство не се изисква да се поберат под формата на морала. По същество, морално подредени, социално приети, отхвърлени и счита остаряла.

Отсега нататък упадък надхвърля изкуство и става независима разбира се, настроението и философия. В нея не само се различи чертите на символизъм, романтизъм, индивидуализъм, но и естетика, контешко държане, благородство. По това време на упадък е отправна точка за модернизъм. Голямо влияние върху философията на естетизъм и упадък имаше Оскар Uayld, известен не само със своите фини истории и сдържана и ироничен поглед към света, но обемен писмено предговора към преиздаване на своя "Портрет на Дориан Грей" роман. В нея той подробно и точно изразява основните идеи на естетика, която е посветена на целия си живот: авторът има право да представлява нещо в процес на разработка и вицепрезидент, неморалността, както и силата, чистота - само в основата на работата си. Както се подчертава Уайлд, в изкуството не съществува понятие за неморалност, има само талантливия или посредствен начин на изпълнение.

В допълнение към Уайлд, спадът на ерата блестеше такива спорни фигури като Ърнест Даусън, Шарл Bodler, Зинаида Gippius, Мария Корели , а други се проявяват разпознаваеми и все още се свързва с по-тъмно символи дефект на упадък :. абсент, цилиндър, костюми, ударения елегантност се присъединиха към едва забележимо, а ако случайно небрежност, дълги разговори за изкуството и живота на един ден. Decadence не е присъщо на истерия, но театралния претенциозност, преструвка, страстна отчаяние, чувствен израз, комбинацията от студени и аристократични горящи емоции - също една от характеристиките на упадък.

Ехото на древното упадък чувал и сега: в музиката си естетика, използвани Obermaneken, Кабаре Пиеро льо яв, Агата Кристи, Мъртво Can Dance, Мерилин Менсън. В работата на миналия влиянието на контешко държане като цяло и по-специално упадък най-ясно проследена от албума The Golden Age Of Grotesque.

В днешния упадък много ретро блясък и готик, но привързаността към старата декадентски техниката вече е забравен. Днес тя е само една форма на маскарад, обединяваща като "игра в упадък": песимистичните настроения, отчаян ръчно извиване и фалшива кръв по китките му самоубийство. Романтично на мрака и смъртта все още буди тревога, но една епоха на грандиозните постижения вече зад нас, а заедно с него изчезна тенденция съживява изкуството и творят живота си.