Как да напишете самата песен. Как да композирате песен на китара

Изглежда, че в наше време музиката и текстовете са написани от всеки, който не е твърде мързелив, често не мисли за музикалното и литературно съдържание на композицията. Ето защо има такова огромно количество нискокачествен музикален "боклук". Някои изпълнители маркират албуми с тонове. Както се оказа, в повечето случаи в тях няма нищо интересно. Нека да разберем как да напишем самата песен, за да докосне слушателите.

Музикална и текстова основа

Първо, бих искал да кажа няколко думи за основните компоненти на всяка песен. Това е музика и текстове. Нека да поговорим веднага: какво да напишем първо - музика или текст, всеки си избере. Но мисля, че ако за пръв път напишете текст, който има сравнително строги правила за конструиране на рима, не можете да се върнете тук музикално и композицията може да се окаже монотонна и монотонна. Както свидетелства световната практика, отначало е по-добре да излезеш с мелодия, и едва тогава да сложиш думи върху нея. И вариациите в този случай ще бъдат много по-големи.

Отговорът на въпроса как да напишете песен е неразривно свързан с основите на композирането на композиция от гледна точка на музиката. Като правило песента може да съдържа главния стих, хор, третата мелодична линия и т.н. Освен това, в плана за подреждане често се приема, че има вписване и попълване (кодове). Естествено, всичко това не е предпоставка. Например, в "тежката" музика много често, вместо хор, има повторение на една фраза или фраза. Обикновено те са имената на песните.

Има много примери. Вземете поне ранните композиции на групата Metallica. В албумите от 1983, 1984 и 1986 почти всички имена на композициите звучат като фрази в хор.

Напиши себе си музика

Нека да продължим да пишем мелодията на бъдещата песен. Първо трябва да определите общото съдържание по отношение на темповете, стила и т.н. Ясно е, че при решаването на въпроса как да се напише песен за любовта, като правило всеки има само една асоциация - бавна балада (въпреки че изключенията не са редки). Така е, защото любовта е възвишено чувство, така че е просто невъзможно да си представите нещо в духа на скорост-метал в този случай.

Много композитори и продуценти следват доказаното правило: мелодията на стиха или третата мелодична линия може да бъде най-простата, но рефенът трябва да бъде "часовник", така че да се яде в главата от първото слушане. Между другото, това е начинът, по който се създават повечето хитове.

Ако говорим за това как да напишем песента в това отношение, можем да съветваме неопитен или начален музикант да прилага стандартните хармонии на най-популярните хитове от всички посоки. Много популярен е например "италианският площад" и неговите сортове. Това са последователности на акорди от типа Em / C / Am / H7 (или D), Em / G / C / H7 (D), Em / G / Am / H7 (D) и др. (За ключа в E minor). Да, и започването на китаристи да играят такива последователности ще бъде много лесно, защото дори не е нужно да използвате "баре" прием.

След като изучават основните хармонии във времето, ще дойде разбиране за промените и прилагането на нестандартни последователности на акорди. Но това не означава, че не можете да експериментирате с последователности. Често начинаещите музиканти, които не знаят основите на хармонията, намират по-интересни решения от професионалните музиканти, чиито стереотипи се формират. Не е чудно, че много известни музиканти започнаха кариерата си дори без да знаят бележките, въз основа на интуитивната концепция за хармония.

Създаване на текст

Сега нека видим как да напишем добри текстове. Литературните изследвания и предпочитания имат свои собствени, така че е много трудно да се дадат съвети в това отношение. Единственото нещо, което си заслужава да се отбележи, е качествената римума и развитието на основната идея. Текстът не трябва да бъде, така да се каже, "за нищо". Това е загуба на време. Развитието на парцела, дори минималното, трябва да присъства. В този случай мелодията също може да се развие.

В допълнение, обърнете внимание на коректността на езика по отношение на правописа (изработване на изречения) и рими. Даваме най-простия пример. Вероятно много хора чуха популярната песен "Между мен и теб" (Шамил Оскар). В хорото има думи: "Между мен и теб - само думата" Къде си? ". Ясно е, че авторът на текста иска да получи римуване, но от гледна точка на изписването на руския език "Къде си" - това не е нито една дума, а две, т.е. Комбинация от думи. И такива примери могат да бъдат доведени до нашата платформа до безкрайност. Понякога фразите дори не се вписват заедно в смисъла (същата "ViaGra" с нейната крилатична "фраза" Колкото по-висока е любовта, толкова по-ниска е целувката ").

И още. Избягвайте многобройни повторения на същата дума, съюзи или предлози. Подредете думите така, че текстът да не отрязва ушите ви. И, разбира се, не използвайте предложения, които са откровено "вода".

Как да напишете песен: полезни съвети за съпровод

По отношение на съпровод, всеки избира инструмента. Например, пиано и китара са подходящи за балади. Как да напиша песен на китара? За баладите в техниката на играта най-често се използва търсенето на струните. В хор, особено ако има някаква агресивност или емоционалност, може да използва "битката" техники. Въпреки това, в техниката на играта, трябва да излезе от способностите на инструмента и от това как да предаде емоциите, присъщи на състава с неговата помощ.

Не е чудно, че абсолютно всички рокери използват играта с квинтети и квартали (по-рядко - трети). Ефектът е подобрен със специални "лосиони" като Overdrive, Fuzz, Distortion и др. Този звук подчертава агресивността на стил и композиция.

уговорка

Важен аспект при търсенето на отговор на въпроса как да напишете самата песен е съпътстващата музикална подредба (съпровод, подреждане и т.н.). Няма унифицирани правила за това, но се смята, че стихът трябва да е наполовина празен, а рефренът - най-наситен по отношение на използваните инструменти, въпреки че това не е догма.

За начинаещите композитори могат да бъдат посъветвани електронни инструменти с автоматично съпровождане, което ще създаде пълен състав за няколко минути и в същото време и ще покаже основните принципи на подреждане.

Най-популярните модели са серията Yamaha PSR, някои модификации на Korg PA или Casio. Изборът е достатъчно голям. В някои случаи можете да използвате и двата софтуерни синтезатори или секвенсери с тези функции. Вярно е, че все още има някои стандарти, така че е по-добре да научите малко музикална грамотност и да направите своя уникална уговорка, която ще допълни само мелодичния и текстовия състав на композицията.

вокали

Вокалът (гласовото изпълнение на песента) се счита за почти основно в изпълнението на композицията. Това е човешкият глас, който е уникален инструмент, който може да предава най-малките нюанси на настроение, емоции и емоции.

Вероятно не си струва да обяснявате, че трябва да се чувствате много тънки не само мелодията и текста, но и настроението на слушателя. Възможно е обаче и да не можем да пеем професионално. Понякога дори рецитатив, говорен по шепот в любовна балада, може да има по-голям ефект от обичайното пеене по глас. Но тук всичко зависи от самия художник, макар че е желателно да има малко повече или по-малко доставян глас. Съгласете се, без значение колко добър е съставът, може лесно да бъде развален от неестествени вокали.