Средновековното изкуство и неговите функции

Средновековие - уникален исторически период. той започва и завършва в различни моменти във всяка страна. Например, в Западна Европа, Средновековието е периодът от V до XV век, в Русия -. X до XVII век, а на изток -. IV на XVIII век. Помислете за по-нататъшно как духовното наследство оставено ни творци от епохата.

Обща характеристика

Какво беше средновековно изкуство? С една дума, тя обединява духовните търсения са живели по това време господари. Основните теми на своите творения бяха определени от църквата. Именно тогава тя е действал като основен клиент. В същото време, историята на средновековното изкуство е свързано не само с християнските догми. В народната памет от това време те все още са признаци на езическия мироглед. Това може да се види в обичаи, фолклор и ритуали.

музика

Без него не може да се счита за средновековно изкуство. Музика се счита за неразделна част от живота на хората по онова време. Тя винаги е придружен празници, тържества, рождени дни. Сред най-популярните инструменти бяха за рогата, флейти, камбани, дайре, свирки, барабани. От източните страни в Средновековието дойде лютня музиката. Дали мотивите на времевите характеристики ритуални. Така например, в началото на пролетта е съставена специална музика, която хората прогонвани духовете на зимата и предвестник на появата на топлина. Бъдни вечер винаги е била под звуците на камбани. Носел добрата новина за появата на Спасителя.

книги

Средновековна литература и изкуство е оставил богато наследство на бъдещите поколения. Ранните книги от тази епоха са били внимателно транскрибират и след това илюстрирани от монаси. По времето, когато хартията се счита за рядкост, във връзка с която е бил заменен от пергамент. Тя е изработена от телешка кожа или агнешко. Научих се да пиша така наречените дървени плочи, покрити с черен или зелен восък. Средновековните произведения на изкуството, въплътени най-вече върху дървени дъски. За повечето от обемите използва прост кожа релеф. Средновековна култура и изкуство бяха обогатени за сметка на скитащите учени и поети. Те разхождате да изследва формите на писане на други страни. С появата на куртоазия средновековно изкуство, изпълнен с романтизъм. Той проявява предимно в проза и музика. В съдилищата пееха песни, посветени на епични битки Karla Velikogo, Артур и Роланд. Активно продължава да развива писмена форма. През Средновековието е имало големи и малки букви, реших да напиша правилата. Книги по това време смятат истинско съкровище. Те не са били достъпни за широката маса от населението. Като правило, те се държат под ключ. Ако някой е имал проблеми с парите, книгата може да се заложи и да получите добра награда.

Средновековно изкуство: Живопис

В онова далечно време, създаването на стенописи и картини се занимава само с тези, които наистина имат талант и има необходимата способност да изготвя. Тази творческа дейност не е някакъв хоби или развлечение. Средновековното изкуство е представено на капитаните на определени изисквания. Всяка картина или стенопис е клиент. Обикновено, боядисани стени, църкви олтар или стая за молитви. Средните хора на изкуството по-скоро може да се нарече занаятчия, както са, например, дърводелци или ковач. Ето защо имената на много от тях не достигат до наши дни. Например, обущари не слагат подписа си върху всеки чифт обувки. В допълнение, създаването на стенописи често са колективни. Художници не се стремят да копират точно света. Средновековното изкуство предполага морален и емоционален ефект върху хората. От това ние разработихме някои неписани правила:

• Покажи по един знак на едно платно в различни интервали от време (подобни на съвременните комикси).
• За да се пренебрегва реалното лице размер, за да се даде максимална видимост събитие.

Средновековна стъклопис изкуство се основава главно на религиозна тематика. Обикновено рисувани обекти като "Рождество", "Разпятие", "Страстите Христови", "Мадона с дете" и така нататък.

римски

Те бяха пълни с средновековно изкуство в Западна Европа през X - XII век. В някои райони на стила живи до XIII век. Той се превръща в един от най-важните етапи на изкуството на Средновековието. Романски стил съчетава късната античност и предмети компонентите на Меровингите "Каролингите ренесансови", периода на Великото преселение. Влязохме в средновековното изкуство в Западна Европа, Византийската и ориенталски елементи. Романски стил в начален стадий от гледна точка на развитието на феодализма и разпространението на идеологията на католическата църква. Основната сграда, създаването на пластики, ръкопис се провежда чрез монасите. Църквата е била достатъчно дълго източници при разпределянето на средновековното изкуство. Архитектура е и култ. Основният дистрибутор на стила в момента са монашеския ред. Едва в края на XI век започнаха да се появяват скитащи земеделските уширения на масоните.

архитектура

Отделните сгради и комплекси (замъци, църкви, манастири) са били построени в романски стил, като правило, в провинцията. Те владеят над другите, въплъщаваща подобие на "града на Господа", или да действа като визуален израз на властта на феодала. Western средновековно изкуство въз основа на хармония. Ясно силуети и компактна форма на сгради, ако се повтори и завършени пейзажа. В естествен камък, той е действал като основен строителен материал. Той е напълно в хармония с много зеленина и почвата. Главната особеност на сгради в романски стил е масивна стена. Тяхната тежест подчерта тесни отвори за прозорци и вдлъбнати стъпаловидни портали (преходи). Един от ключовите елементи на състава е смятан за висока кула. Романска сграда е система от прости stereometric обеми: призми, кубове, паралелепипеди, цилиндри. Тяхната повърхност е разделена галерии остриета arkaturno фризове. Тези елементи на художествената масивни стени, но не нарушава тяхната монолитна цялост.

храмове

Те са се развили от наследството на ранните християнски видове архитектура ориентирана и bazilikanskoy църковни. В последните интегрални елементи бяха кула или фенер. Всяка основна част на храма е създаден като отделен пространствен дизайн. И двете външно и вътрешно е ясно разграничена от останалите. Общото впечатление е подсилено от арки. Те са главно кръстовидна, цилиндрична или напречно ребро. В някои храмове инсталирани купол.

Отличителни черти на декора

В ранните етапи на римски главната роля се играе от стенописите. До края на XI -. В началото на XII век, когато конфигурацията на стени и тавани, става все по-трудно в декора на храма включва монументални релефи. Те са украсени портали, а често и напълно фасада стена. Вътре в сградата са били прилагани към столиците на колоните. В късния романски стил заменя на равен терен идва по-високи и силни ефекти на светлина и сянка, но запазване на биологичното връзката със стената. Централно място в живописта и скулптурата заемат теми, изразяващи ужасен и неограничена власт на Бога. В строго симетрични композиции надделя разбера Христос. Що се отнася до циклите на разказвателни в евангелските и библейски теми, които са приели по-динамичен и безплатен характер. Римски пластмасови различни отклонения от естествени пропорции. По този начин образа на човек става носител прекалено изразителен жест или украшение елемент, без да губи в същото време една духовна изява.

готически

Това понятие е въведена през Ренесанса. Gothic изкуството на средновековна Европа се счита за "варварски". XII век - X цъфтящи на римски смята. Когато се определя по време на този период, хронологичен рамка са били ограничени до готически. По този начин тя е изолирана началото на зрелия (високо) и късна (горящи) етапа. Развитието на готически беше силен в тези страни, където католицизмът надделяха. Пяла е предимно религиозно изкуство на религиозно съдържание и неговото предназначение. Gothic свързано с вечността, високи ирационални сили.

Характеристики на образуване

Изкуството на средновековния стъклопис, скулптура и архитектура в готически период наследено от романски стил на много елементи. Специално място е заето от Катедралата. На развитието на готически повлиян радикални промени в социалната структура. По това време започва да се образуват централизирана държава, се разраства и укрепва града, започна напредва светски сили - търговски, занаятчийски, градски, дворцови-рицарски кръгове. Тъй като формирането на общественото съзнание, да подобрят технологията започнаха да се разширяват възможностите за естетическа интерпретация на света. Ние започнахме да се образува нов архитектурен посока. Широкото развитие на градските райони. В градските архитектурни ансамбли присъстваха светски и религиозни сгради, мостове, укрепления, кладенци. В много случаи, на централния площад на града се издигне къщи с аркади, склад и търговски площи на приземни етажи. Тя отстъпи от главните улици. Те наредени по тесните фасадите на предимно двуетажни къщи (рядко триетажни) с високи фронтони. Те започнаха да обграждат града с яки стени, които бяха украсени с кули за пътуване. Royal и феодалните замъци постепенно се превръщат в цели комплекси, включително и религиозни, дворци и укрепления.

скулптура

Тя извършва като основна форма на чл. Катедрали вътре и декорирани голям брой релефи и статуи. Готическата скулптура, в сравнение с романски, е динамичен, циркулационни фигури един към друг и към публиката. Той започва да се проявява интерес към естествените природни форми, човешката красота и чувства. Нов начин започва да се третира темите за майчинството, жертвен съпротива, морално страдание. Променил ли се е и образа на Христос. В готически стил на преден план започнаха да напускат мъченичеството тема. В изкуството на култа към Дева Мария започва да се оформя. Това се случи почти по едно и също време с отлични поклонение дами. Често тези две култ преплетени. В много от Божията Майка се появи в образа на една красива дама. В същото време хората са запазили вярата в чудеса, приказни чудовища, фантастични животни. Техните образи могат да бъдат намерени в готически стил толкова често, колкото в романски стил.

Индия

Тази страна е известна по цял свят със своите безброй природни ресурси, красиви занаяти. От най-ранна възраст децата от бедните са свикнали да работят. Образование синове и дъщери на благородници започват през петата година от живота си. Образование, което получават в училище в храмовете или у дома. Деца от каста брамин бяха обучени да наставляват къщата. Детето трябва да се провери на учителите, във всички му се подчиняват. Синове на воини и князе са били обучавани военната наука и изкуството на управлението. Някои манастири са послужили като образователни центрове. Обучението в тях се извършва на най-високо ниво. Такъв център, например, е бил манастир в Noland. Тя работи на приходите, генерирани от сто села, както и от дарения на управниците. В някои градове, средновековна Индия експлоатират обсерватория. Математика може да се изчисли обема на органи и квадратна форма, които свободно се справят с дробни числа. Добър е разработен в Индия медицина. Книгата описва структурата на човешкото тяло и вътрешните органи. Индийски лекари използват около 200 различни инструменти и средства за анестезия, направете сложни операции. За да се установи диагнозата, лекарите измерват телесната температура на пулса на пациента за визуално инспектиране на пациента, се обръща внимание на цвета на езика и на кожата. Изкуството и науката в средновековна Индия достигна безпрецедентни висоти.

каменна пластика

Тя служи като украшение на архитектурата. Като правило, скулптурата беше представен декоративни високите релефи. Във всички тези цифри са били тясно свързани. Движенията, жестове, пози хора изглеждат изненадващо грациозни и изразителни. Това се дължи на влиянието върху развитието на танцовото изкуство, скулптура, която е широко разпространена в Индия, с най-древни времена. Скалата е все още на Ashoka започна да се създаде пещерни храмове и клетки за отшелници. Те са малки и да се възпроизвеждат жилищни дървени сгради. В северната част на Индия, построена храмове продълговати овални (параболична) форма. На върха на тяхната конструирана лотос чадър. На юг, храмовете са били под формата на правоъгълна пирамида. В стаята беше тъмно и ниска. Наричали са ги светилища. Влезте, за да ги не може всеки. храмове двор е декориран със скулптури, изобразяващи епични сцени или тълкува в символична форма на поклонение на Бога, славата на който е построен храма. Впоследствие, в Индия, особено на юг, скулптурни елементи стават толкова много, че религиозни сгради са послужили като постаменти за тях. Такива са например храмовете в Ориса Konarak, Каджурахо.

класически произведения

През Средновековието в повечето части на Индия, за да ги създават с консолидиране езици. В този случай, много поети са писали на санскрит. Тази литература е прецизиране на първо класическите образци. Въпреки това, с течение на времето става все по-изтънчен и изчислява на съда. В тази работа, например, това е стихотворение "Ramacharita". Във всеки стих, тя положи двойно значение, което може да се приравни с царя действа Рампал за подвизите на епоса за Рама. В поезията на Средновековие, разработен в главната, обаче, към 12-13 век. Той започна да се появява и поза. Произведения написани на санскрит в жанра на рамкирани истории - истории, свързани с единична хоризонтална тема. Така, например, разказ "Kadambari". Тази работа разказва историята на двама влюбени, които са живели на земята два пъти в различни форми. В сатиричния роман "Приключенията на 10 принцове" осмиван управници аскети, официални лица и дори боговете.

цъфтеж

Тя пада на вековете IV-VI. По това време, в северната част на Индия се обединяват в силна държава. Тя се ръководи от царете на династията Гупта. Преобладаващи в тези области, средновековно изкуство се разпространяват до южните територии. В будистки манастири и храмове в Аджанта запазени уникални примери за това време. В областта от 2 век през деветте следващите векове дойде 29 пещери. Техните тавани, стени, колони, боядисани сцени на будистките легенди, украсени с дърворезби и скулптура. Ajanta действал като център не само на религията, но и на изкуството и науката. В момента тя символизира величието на духа на античността. В Ajanta привлича много туристи от всички краища на света.