Художникът Карл Брюлов: биографията, личен живот, работа

Карл Павлович Bryullov (1799 - 1852) - Великий Карл - така че дори и през целия си живот е бил наречен съвременниците на художника. Името му беше поставен на равна нога с имената на най-добрите портретисти Фландрия. И император Николай I стигна до такова възхищение от един от неговите произведения, които го отпускат пръстен с диамант.

френски корени

Професия художници Bryullo семейство беше наследствени: прадядо му, дядо и баща - всичко това в работилницата се състои от хора на изкуството. Отче, академик и професор, е първият учител на децата си. Майката на бъдещия художник е моминското си име Шрьодер, който идва от немски Russified семейство.

Години на обучение (1809 - 1821)

За дванадесет години учи в Академията Карл Брюлов. Биография на него в тези години, благодарение на уникален талант и сериозно изследване у дома, се развили повече от добре: той се открои сред съучениците си. Образованието се основава на принципите на класицизма. Последователността на проучване, сега изгубена, е непоклатима. Като изготвя живи модели идват след поредица от дълги етапи на обучение: копирате оригинали (натюрморти и фигурални композиции), черпейки от гипсови отливки, а след това - манекени драпирани в "народ".

Карл постоянно ходене пред своите връстници. Младият мъж наистина обичаше класицизъм, който беше подчинен на недвижими идеал, който не е имало размирици стая и забързания свят. Но живея живота на своите политически страсти и красотата на живата природа е нахлул в света на идеалист. И в първия си филм "Нарцис" (1819) той заминава за условния рамка, които са били определени от Академията. А за снимката на конкуренцията, които той извършва в съответствие с всички канони, Bryullov получи златен медал.

Екскурзия до Италия

Наскоро създаден дружество за насърчаване на художниците изпраща двама братя, Чарлз и Александър, в Рим. Ето един портрет на Александра Bryullova през тези години. Той е не само красива, но има по-голяма възможност за рисуване и архитектура. В Санкт Петербург, той построи сграда на обсерваторията Пулково и извън него. Тази първа визита в страна, в която цялата атмосфера, наситена с изкуството и красотата, ще остане в братята душата. По това време, решението на императора Russified името си, а сега става Bryullo и шедьоври. В същото време, на пътя, Карл Брюлов, биографията , който му дава среща с готически изкуство и творбите на Тициан, е изумен и ги възхищава. Но постепенно идеята за романтизъм, с която руската все още не е известна, да започне да се тревожи за това.

Флоренция и накрая Рим напълно зашеметен и пленява младия художник. Преди всичко, той е обект на възхищение от Рафаело и Леонардо, но също така отбелязва, че размириците в страната. Узрява-освободително движение. Свобода - това е, което привлича всички хора в страната. Нито една снимка в този момент Bryullov не можа да отбележи - в главата не се вписва в една последователна система от всичко, което той вижда. Но прави около 120 портрети. Всичките му модели, без изключение, красива. Например, "Портрет на ЕР Gagarina синовете Юджийн, Лео и Теофил "(1824). Още в началото на тази работа може да се види и блестящ колорист подарък и умение, което му даде Академията. Този интимен семеен портрет на семейството, с които художникът е бил приятел, веднага буди съчувствие. През тези години, като става популярен художник, получаване на много поръчки, Карл Брюлов, чиято биография прави нов обрат, разбива с дружество за насърчаване на хората на изкуството и започва да пише самостоятелно обучение. Той е свободен да избере момента, той може да се създаде нов продукт и да го продаде. Шедьоври станаха независими.

Официално портрет (1832)

Този спътник портрет-живопис, която изобразява Джовани и Amatsiliyu Pachchini. Той е известен като картината "Rider". Италианците веднага започнаха да говорят за един млад руски художник. Ентусиазираните италианските критици са изтъквани във филма всичко - виртуозността, с които е писано, деликатен и богатата палитра. Те са поразени от природен грацията на движения и пози, пластмаса усъвършенстване. Много от тях смятат, че картината "конник" е маркиран гений. Форми на движение на черен кон бързо, но те са балансирани и тържествени благодарение на композиционната структура. Фигура Джовани, уверено седнал в дамско седло, е във фокуса на художника, който пленява своя царствен величие, способността да се справи с непокорната кон, който не може да го преживее след разходка и се изправя на задните си крака. Crow сатен кон и бял модел пухкава пола въздух, който определя елегантни плисета, контрастен. Нежните и смели дрехи цвят Джованини и Amalitsii, че на балкона с възхищение отговаря доброто ездач.

Целият свят е красив под майстор четката. Малката Amalitsiya за цел да постави началото за самоконтрол и да се успокои коня сестра. Amalitsiya разглеждане на великолепния Амазонка доверчиво, нежно, с изумление. Две малки кучета също се срещнаха прекрасен млад ездач. На рошав кученце яка с надпис "Samoilova", написан на латиница. Очарованието на младежта, да я смели обич и доверие, което виждаме в този портрет. Невъзможно е да не се поставя в непосредствена близост до портрет на zakazschitsy Y. Samoilova, която винаги е вдъхновил художника. Той е невероятно и заслужава най-високата похвала Bryullova умения.

историческата картина

Успоредно със създаването на портрети, акварели, малки италиански пейзажи Bryullov Карл, чиито творби се комбинират елементи от класически, барок и реализъм, зачева през 1827 голям, велик исторически боядисване и през 1830 г. да започне да го прилага. Факт е, че художникът посети разкопките в Помпей. Той бе поразен от степента, в която са запазени останките на древния град. Помпей е жив, не е имало само продавачите в магазините, хората, които си вършат работата по улиците, почивен дом или седят в кръчми.

Идеята на картината "Последните дни на Помпей" Bryullov Карл излюпили три години. През това време той чете много писма до свидетели. Естетика на романтизма, които сега се пълни с художника, надеждността търсени. До известна степен това е бил засегнат и приятелство с композитора Pachchini, който пише операта "Последните дни на Помпей". Bryullov Карл я чу и тя също го представи храна за размисъл и въображение. В допълнение, той е боготворен Рафаел е бил вдъхновен от неговия мулти-фигура фреска във Ватикана. Пластмасови от героите му, ритъма на организацията на движение и различни жестове - училище на Рафаело. Въпреки това, на цвета, който ще се използва, за podcherpnet художник в богатството на цветовете на Тициан. Тя произвежда специален тип жени - силни, здрави, страстни и необикновено красиви. Неговата муза беше графиня Samoilova Ю, чийто външен вид на снимката той написа три пъти.

ден след бедствие

Величието на съдбовния момент отразява върху платното. Тази последна ужасна черно-червен ден. Всичко беше в огнени пламъци, подвижен в черно пепел, дрънчаха сгради, които колапс, викове за помощ злополука бързам хората, че техните богове не са изпратени да защитава. Да се боговете им падне, не може да понесе гнева на земята и разразилата вулкана. На преден план, майка прегръща две дъщери и е потресен да видя, че защитата на къде да чакат по-дълго. Техният бог се сринаха. Близо синове са на възраст баща, и е паднал опори булка. Тогава уплашен кон не иска да слуша своя ездач. Всичко е в турболенция. Само един художник спокоен. Той иска да си спомня завинаги тези цветове и движения. Създател - свидетел, в чиято памет ще остане кървав край на нощта.

Фигури просто изваяни. И все пак никой не вярва, че това е в последните си съдбовни моменти. Но щастлив богове ги наричат този висок, зловеща гледка. Хората пият пълна чаша на страдание, които са били изпратени. Шедьоври облечени в класическата форма на чувствата, изпитани от хората в картината. Всички нюанси на чувствата, изразени от автора - това е чист романтизъм.

Успехът в Италия е необичайно голям. Но Париж не оценявам тази работа, но Русия се срещна с отличие тази картина. Това отговаря и Пушкин и Е. Baratynsky. Гогол, Жуковски, Лермонтов, Belinsky, Kiichelbecker - всички високо ценим тази работа. И изложбата заминава за хората - жителите на града, занаятчии, занаятчии, търговци. И император Николай I в личен публика, която ще се проведе по-късно, на главата венец от лавров венец на художника.

Homecoming

След създаването на великолепни картини по искане на император Николай I, художникът Карл Брюлов, посещение на Гърция, Konstantinopl и Москва, той се завръща в Санкт Петербург. Но по пътя той се разболява, и връщането на проточи в продължение на почти три години. Начинът, по който художникът е работил. И така, той пише в 1835 портрет на вицеадмирал VA Корнилов, бъдещият герой на Кримската война. Bryullov е в състояние да се чувстват естеството на техните модели. Сега той инстинктивно избра героичното лице. Както и да е, в Москва той е бил през 1835. Там той направи си лично познанство с AS Пушкин и V. Tropinin, нашият изключителен портретист, който излезе от крепостта. Двама художници оценени таланти на другия и силни приятели.

В Санкт Петербург (1836 - 1849)

През това време той преподава в Академията и пише много портрети. Ние знаем, че той работи NV Кукловод, VA Жуковски, IA Крилов - всички съвременници Karla Bryullova. Техните портрети на художника пише. Знаете илюстрации за "Светлана" VA Жуковски. Големи исторически картини не създават повече Bryullov Карл. Работа и постиженията на последния период от живота лежат в областта на портрета. Нестор Kukolnik - човек, когото художникът обича и я смята за близък приятел, дори и в портрета не показва най-добрите си качества, толкова дълбоко художникът ще могат да се погледне в духовния мир. Неговият модел е изтъкан от противоречия и отражения. Романтични Шедьоври прехвърлени платно атмосферата на съмнение и разочарование - духа на времето. Жизнеутвърждаващи почивка Bryullova изчезнал. В портрета, виждаме, че е трудно да се предадат с думи, това е противоречие, което е присъщо на самото естество на кукловода. Тя и срамежливост и перчене, а някои цинизъм. Моделът изглежда директно на зрителя, но цифрата е огънат под тежестта на стагнация. Животът затваря стената му. Състав спокойно, само играчът прави динамични светлинни рефлекси и напрежение.

брак

През 1838 г. Карл Павлович Bryullov срещна и година по-късно се жени Емили Тим. Месец по-късно съвместното живота на съпрузите не е било възможно. Последвано от дълга процедура за развод. Карл Брюлов, чиято биография е толкова рязко се колебае, бе отхвърлен от обществото. Утеха за него се среща с Yuliey Samoylovoy, който дойде от Италия в случаи, свързани с наследяване. За себе си, той я е написал официално портрет. Отново той вижда идеалната жена, достойна за място на подиума. Карл Павлович Bryullov отново съживяване, пее прекрасен човек. Появява се силата на духа на графинята и външни монументални колони и драперии, най-фитинги Samoilova, който се появява пред публика, като красиви старинни скулптура. Художникът отново вижда красота и духовна сила. В света на маскарад Samoilova спадна маската и показа на света един свободен човек.

Карл Брюлов: автопортрет (1848)

Работейки върху картините на катедралата Свети Исак, който все още е в процес на изграждане, Bryullov сериозно болен. Той има ревматизъм, който даде сърдечни усложнения. Той е бил предписан почивка на легло и пълноценна почивка. Съобщението бе сведен до минимум - това е посетен само от лекари. И сега, на средна възраст, художник, той скоро петдесет, след боледуване, когато той сам Otlezhal повече от шест месеца, гледайки в огледалото с горчиво разочарование. Той е слаб, се казва спокойно си поза, ARM, на която вените изпъкнали, висящи неподвижен. Но останалата част не е тук. Картината обобщава живота. Вежди са намалени, гънки и бръчки между шоу работни изостряне мисли. Политическите промени, които са засегнати в страната, те са изчезнали, както и на художника, Мислите ли, че върви по грешен път. Той е безкрайно уморен от този благороден и извисени хора. Висока якост на духа си, той е принуден да се смирен. Всички фрустрацията отразено в автопортрет. Той видя в огледалото, не само себе си, но през целия си поколение.

Творчеството Карл Брюлов

Последните години от живота си (1849 - 1852) на препоръките на лекарите Brullov държат в чужбина. Той се третира на остров Мадейра, а след това се премества в Италия. Той живее в семейна сътрудник Гарибалди. Идеята на борбата за свобода на художника качват. Той отново, независимо от сърдечна недостатъчност, много работа. Академик канони изолирани. Ентусиазъм, която помете страната, изразяващо се в портрета на Джулиет Tittoni, който е показан в битка. Това Italyanskaya Жана д'Арк.

Художникът създава галерия от образи на борбата в Италия. Той възвърна вярата в себе си и тяхната сила. Но той не може да знае колко малко време тя е освободена. След като става дълъг път, за да плъзнете академизма в младостта си, като отидете на романтична възприемане на света и весела пеене на красотата, а в по-късните години, се приближава към реализма, Карл Брюлов, накратко, като за руско изкуство изключително висока, особено в областта на портрета, той не трябва да се разкрие тяхната творческа потенциал.

Той отказа да сърце, и той умря в нощното задушаване. Руски гений погребан в Италия, в малък град близо до Рим, в протестантското гробище. В тази 1852 г. Русия загубили VA Жуковски, NV Гогол, най-добрият ученик Bryullova Федотов.

Когато е възможно, статията описва картините Karla Bryullova. Неговите творения ни говорят светъл и достъпен език. Въведете един свят, създаден от художник, и очарова обичате и красота, която похвали капитана.