Концепцията за "изкуство". Видове и жанрове на изкуството. задачи на изкуството

Концепцията за "изкуство" е известно на всички. Той ни заобикаля през целия живот. Арт играе голяма роля в развитието на човечеството. Оказа се, много преди създаването на писане. От тази статия можете да научите за ролята и задачите.

Какво е изкуството? обща информация

Концепцията за "изкуство" е доста многостранен. Обикновено това означава, че клон на човешката дейност, която може да задоволи една духовна потребност, но тя е любовта на красивата. Арт - е специална форма на обществено съзнание. Това е артистичен отражение на човешкия живот. Благодарение на него, можете да видите как хората са живели в този конкретен период от време.

Първият автор, който разкри концепцията за "изкуство", е Чарлз Бато. Той е създал цял трактат, в който е класифициран като този клон на човешката дейност. Книгата му ", изящни изкуства, намаляване на един принцип" е публикувана през 1746. Чарлз Бато смята, че те могат да се определят по няколко критерия. Авторът смята, че изкуството е забавно, и тя има духовен, а не материален характер.

Концепцията за "изкуство" включва изкуство, музика, поезия, архитектура, както и много други неща, с които ние се сблъскват ежедневно. Всякакъв вид творческа дейност се характеризира с някои положителни качества. Всяка сфера на изкуството има специален начин за възпроизвеждане на действителността и художествени задачи. Всички видове артистични дейности са разделени на поколения и жанрове.
Обикновено техниката е разделена на три групи:

• тоник (музика и поезия);
• образен (архитектура, живопис и скулптура);
• смесен (хореография, действащ, дикция, и други).

Има различни форми на изкуството:

• пространствен, която се разкрива чрез изграждане на видимо изображение (скулптура, архитектура);
• временно, в която значение е developable в реално време състав (поезия, музика);
• пространство-времето - грандиозно изкуство (цирк, кино, хореография).

графики

графично изкуство - то е от вида, който включва чертеж и печат на графични изображения (гравиране, minotopiya двете). Нейни изразни средства - верига бар и фоново размазване. Известно е, че това е най-популярната форма на изкуство. В неговото съдържание и форма на графика има много общо с картината.

Гравиране - този вид графика, където моделът се отпечатва впечатления. Приложете го със специален гравьор. Гравирането може да се показва на метал, дърво и линолеум.

Друга популярна вид графика - литография. Този конкретен метод за плоскографичен печат, в която печатната форма е повърхността на камъка. Това изкуство форма е изобретен през 1798. Образът на камъка се нанася със специален молив или спирала.

графичните изкуства - най-древната от всички. съществуват Първите снимки от неолита и бронзовата епоха. Нашите предци задрасквам рисуване върху стените на пещерите и скалите. След известно време, изображението се прилага за оръжия и предмети от бита. След като е имало сценарий, графики, използвани в дизайна на писма, книги и писма.

Начини за копиране на изображения през годините не са били известни. Ето защо всички изображения, създадени в един екземпляр. Не е тайна, че днес такива графичен дизайн в търсенето сред колекционерите.

В средата на 20-ти век, експерти са започнали да развиват техниката на черно-бели графики. бяха създадени повече от 20 варианта на графичните текстури. ръководства за обучение бяха публикувани. Днес график е лидер в областта на изкуството.

бенто

Бенто - това е един необичаен изкуство за деца и възрастни. Не е тайна, че много родители не знаят как да науча детето си да здравословна диета. Днес магазините има широк спектър от вредни и дори опасна храна. За помощ може да дойде нов вид изкуство - бенто. Тя се появява в Китай. В този термин китайците наричат храната, която те са опаковани в специални кутии и да вземат със себе си на училище или работа. Бенто - произведение на изкуството, които можете да ядете. Съпруги и талантливи готвачи създават хранене на малки фигурки и снимки. Основната разлика между хранене - това е баланс и наличието на големи количества витамини. Китайците са създали годни за произведение на изкуството само от здравословни храни.

Бенто - това е изкуство за деца и възрастни, чрез които детето ще бъде щастлив да яде здравословни храни. Ние не е толкова популярен, но ние вече знаем няколко художници, които са се справили с тази техника.

Влиянието на изкуството върху ума и живота на едно дете. Как да се обясни на дете съвременни произведения на изкуството дейност?

Арт играе важна роля в живота и развитието на личността му на дете. Днес, всеки един човек трябва да има поне основни познания за дадена област на дейност. Обществото се развива бързо, и затова всеки човек трябва да е многостранен. Много от съвременните родители се опитват възможно най-скоро към детето да внуши любов към изкуството. За тази цел тя се развива значителен брой техники за обучение, които могат да се използват още от първите месеци от живота.

Концепцията на детето изкуства получава в училище. Обикновено родителите, учителите и възпитателите обръщат много внимание на четене, писане, смятане и други теми под отговорността на лявото полукълбо на мозъка. За развитието на закона ще трябва да се ангажират с музика, танци и други изкуства. Важно е да се развиват двете полукълба на мозъка, за да продължи да бъде напълно оформени човек.

Благодарение на запознаване на изкуството в едно дете:

• генерирана идентичност;
• повишава нивото на интелектуален потенциал;
• формира морални насоки;
• развие способността на творческо мислене;
• има доверие и повишава самочувствието;
• развива памет и внимание;
• разширяване на хоризонтите.

С цел да се запознае детето с изкуството, е важно на първо място да се организира зона, в която да се съхраняват всички необходими за творческите индустрии материали. Вие ще трябва да има у дома си няколко книги за изкуство. От ранна детска възраст, детето има нужда да ги четат. Важно е да се обсъдят всички проучвания. За въведение в изкуството изисква най-малко веднъж месечно, за да посетите с детето музеи, галерии, театри и изложби. В никакъв случай не трябва да се изхвърлят картини, апликации и занаяти, създадени от деца. Благодарение на тях, можете да видите на творческата растежа на детето. Важно е също така, веднага след като можете да го напишете в тематичен кръг сесии, които ще се харесат на него.

Някои от произведенията на съвременното изкуство объркващо, като не само децата, но и възрастни. Често, по един или друг дете не може да разбере на архитектурата, която е проектирана от модернистите. Важно е да се обясни на студентите, че всяко произведение на изкуството - важен етап в развитието на човечеството.

Много въпроси при децата предизвикват абстрактни картини. Има значителен брой специални издания, чрез които родителите могат да се показват на детето си колко е трудно да се създаде такова произведение на изкуството. Един от тях - "Бъдете ваш собствен Кандински".

Често децата се интересуват, е възможно да се сравни модерна и примитивно изкуство. Това и още много други, можете да намерите в нашата статия.

Визуални изкуства. Историята на неговото развитие в Русия

Голям брой различни видове изкуства. Всеки от тях има свои собствени характеристики и предимства. Какво е изкуство, не знае почти всеки. С него се въведе децата в ранна възраст.

Визуални изкуства - е един вид творческа дейност, благодарение на които капитанът може, чрез специални разузнавателни средства могат да се възпроизвеждат на света. Неговата история в Русия се разделя на два периода, които са отбелязани на границата на реформите на Петър. В древна Рус живопис е тясно свързан с почитането на иконите. Икони имат особен художествен стил. Целта на тези произведения на изкуството - покаже молитвени събрания и спокойствие в общение с Бога. Това е, което обяснява наличието на икони в присъствието на някои артистични средства. С течение на времето майстори овладели византийски стил, разкрива школа на иконописта. Най-известният работата се счита за "Тринити" Андрей Рубльов. Икони 15-16 века различна хармония на цветове.

През 17 век бяха популярни икони "fryazhskie букви." Те се характеризират с елементи от западната живопис, а именно, бои на маслена основа, подобие на прекъсване моделиране, tochnymizobrazheniem хората и природата. Интересът към иконата като произведение на изкуството възниква само през 19 век.

Старата руска скулптура е съществувал под формата на каменна резба и дърво. Най-често капитанът изобразени образите на светци. Особено внимание бе отделено на лицето. През 18-19-ти век в търсенето бяха скулптори и художници от други страни. След известно време, те са станали популярни местни майстори.

През 18-ти век, най-популярните е академичната живопис. Тя се характеризира с взискателност модел, както и използването на цветовете конвенция парцелите на Библията и митология. Така че, постепенно ранна детска възраст национално изкуство.

В годините 1860-1880 открива първия галерията, и домашни майстори са известни по целия свят. Постепенно има нови посоки. Всеки от тях взе важно място в оформянето на културното наследство. През 18-19-ти век, човечеството не е само това, което знаем, изобразителното изкуство, но и активно да го използвате.

Темите, включени в изкуството

Изненадващо, всички теми и въпроси, които разкриват майсторите в своите произведения на изкуството, са от значение за много векове. Древните римляни твърдят, че изкуството, за разлика от човешкия живот, завинаги. Това не е случайно. Теми обложка социална проблеми, които не са рядкост днес. Ето защо те правят по-голяма стойност за човечеството. Masters често разкриват в творбите си темата за любовта, природата и приятелство.

С течение на времето се променя направления в изкуството и новите господари, но темите и героите остават непроменени. Ето защо всяка работа, обаче остава през годините.

Изкуството и неговата роля

Ролята на изкуството в обществото е безценно. Тя се основава на художествено и творческо отражение на реалността. Арт образува един вид духовни хора, техните чувства, мисли и перспективи. Богато въображение пресъздаване на действителността създава нашата личност. Арт помага да се развиват и усъвършенстват. Също така, да научат за света и себе си.

Арт - паметник на културата. Благодарение на произведенията на изкуството може да разберете как хората са живели по едно или друго време. Напоследък, особено популярни са различните техники на изкуството. Благодарение на изкуството може да се научи да се контролира. Създаване на произведение на изкуството, можете да забравите за проблемите и да се отървете от депресия.

Изкуство и целите си

Максим Горки мислех, че предизвикателствата на изкуството са морално и естетически оценка на всички значими събития. Авторът казва, че чрез това може да се научи да се разбере, да се справят с баналност, за да бъдем в състояние да разберат хората и да се намери в тях нещо добро. Днес има три известни характеристики на творческа дейност. Целите на изкуството в областта на изследванията, журналистика и образование. Експерти смятат, че функцията на творческа дейност - да донесе красотата в душите и сърцата на хората. Николай Василиевич Гогол заяви, че задачата на изкуството е изобразяването на действителността.

Нова и примитивно изкуство

Много хора се чудят дали е възможно да се сравни модерна и примитивно изкуство. На пръв поглед, това е невъзможно. Въпреки това, той не е така. Ако възприемаме изкуството като начин за изразяване на личността, и модерното и примитивен в една и съща равнина. сравняването им, можем да разберем как да се промени възприятието на човека.

Човешкото мислене е станал по-абстрактно. Това сочи към активно развитие на интелигентност. С течение на времето, човек се променя приоритетите и днес вижда в живота не е толкова примитивен предци. По-рано, художници, интересуващи се от външния вид на обекта и неговата форма, а сега основна роля в делата заемат емоции. Тази разлика съществува от края на 19 век.

резюмиране

Важно е от ранна възраст да се развива не само в ляво, но и дясното полукълбо на мозъка. За да направите това, изкуствата. Особено важно е да се обърне необходимото внимание на творческото развитие на детето. Препоръчително е да се направи така, още от първите години от живота си. Далеч не всеки разбира ролята, задачите и форми на изкуство. Опишете накратко информацията в тази статия предоставя основни познания за различните области на изкуството.